《吻》是一幅抽象主题的寓意画。虽然表达的是一种爱的主题，但克里姆特通过他的画笔对人物的刻画和对颜色搭配的运用，没有表达出爱的欢乐和兴奋，而是充满了哀愁和感伤，甚至还有一些颓废的色彩在里面。
《吻》沿用了克里姆特一贯的绘画风格，除了展示情爱和肉欲外，仍然对人物、背景及整体的视觉效果做了大量的装饰工作。除了主人翁的脸部、手部及一些特殊的花纹外，金色调几乎覆盖了全部画面。这种既像是一幅油画，又像是一幅图案画，同时又具备工艺画特点的创作风格，是他在绘画史上所做的史无前例的创新。男女主人翁的服饰图案也相当讲究，每个图案的小细节都有着和整幅画的主题相关的寓意或暗示。比如，男人头上的花冠和女人发际的星星是爱的象征，它们与地上的花朵相呼应。而那些艳丽的花朵密集在一起，象征着爱情的坚不可摧。
从《吻》中，我们几乎可以看出克里姆特所喜欢并热衷于坚持的艺术特点。动笔的前期，他是一个对情爱有着深刻感悟力的画家。有了人物后，他又成了一个耐心的设计师和化妆师，通过各种装饰性的构图分割及平面化的造型，运用华丽辉煌的色彩，错综复杂的细节及深厚的造型功底，表达欲望冲动的主题，最后用这个精心打造的作品展示自己对情、爱、生命与死亡这些终极命题的理解。
克里姆特曾说：“我会画画和素描，这我自己相信，一些人也相信。但我不确定，这是否是真的。能确定的只有两件事：一是我没有自画像。把自己当做图画对象，我没有兴趣。我喜欢画别人，尤其是女人。我相信，作为一个人我并不特别有趣，我没有什么特别的地方可看。我是一个画家，从白天到晚上都在画。二是我对语言和文字不熟悉，尤其要去说自己或作品更不行。即使要我写一封信，我都会觉得恐惧害怕。因此，想要在艺术或文字上找到我的自画像的想法必须放弃——这没什么好遗憾——谁想要认识我这个艺术家的方法，也是唯一值得重视的方法，就是仔细去看我的画，并从中发现我是谁，我要什么。 ”
