《泰山刻石》
《泰山刻石》又称《封泰山碑》，秦小篆碑刻，传秦朝丞相李斯书，为秦始皇二十八年（前219）所刻。内容是颂扬秦始皇的功德。此刻石为四面环刻，三面为始皇诏，一面为二世诏（二世诏刻于公元前209年）。残石今存山东泰安岱庙东庑。现传世的拓本以明安国藏北宋拓本为最，存165字，现在日本，其余大多是29字本。
《泰山刻石》为典型秦小篆，在书法史上，上接《石鼓文》之遗绪，下开汉篆之先河，是我国古文学的最后阶段。观其书法，用笔似锥画沙，劲如屈铁，体态狭长，结构上紧下松，平稳端严，疏密匀停，雍容渊雅，有庙堂之概。唐张怀瓘则称颂李斯的小篆是：“画如铁石，字若飞动”，“骨气丰匀，方圆妙绝”。并非过誉。《泰山刻石》的篆书，世称“玉筋篆”，对后世影响深远，历来习小篆者无不奉为圭臬。
《张迁碑》
此碑是东汉中平三年（186年）所刻的著名隶书代表作品。
此碑出土于明代，碑刻两面，碑阳额有篆书，现藏山东泰安岱庙内。因碑文字变化多体，所以疑为后人伪刻。书法家李瑞清认为《张迁碑》结体用笔，和西周《大盂鼎》有密切的关系。这并不是说两者间在书法上有何继承关系，而是指两件作品的风格在敦厚朴茂方面有近似的风格和审美价值。
《张迁碑》以方笔为主结字，字体以方取胜，给人方正沉雄之感；而加之有横体结字和大小不齐的字与之相映，益显其生动可爱，是沉雄与生动这两者对立矛盾的完美统一。《张迁碑》是汉隶中方正雄强风格的典型代表。此碑貌似易学而得其神韵最难。
《兰亭序》
《兰亭序》，晋代书法家王羲之撰写。其文书法具有极高的艺术价值，与颜真卿《祭侄季明文稿》、苏轼《寒食帖》并称三大行书书法帖。
《兰亭序》在中锋与侧锋、藏锋与露锋的结合中，突出了侧、露锋的运用。露锋斜切入笔，侧锋的拂掠、翻转。微曲之笔，流畅而挺利。纤细的线条，瘦而实腴。笔与笔交接过渡之处，牵丝引带，笔断意连，具眉目顾盼之妙。
《兰亭序》采用行楷书体，既有行书的圆活随意，又有楷书的谨严规矩。清爽流畅的行笔。既写得笔笔起讫分明、扎扎实实，又灵动轻松，无一丝滞板。
《兰亭序》字形结构在平整安稳之中又有多样而自然的变化。笔画圆转自如，流转如生，不见人为地运笔痕迹，给我们一种透润、委婉、明媚的感觉，能触发我们对现实生活中种种优美事物的联想。全篇二十八行，三百二十四字。凡重复的字，笔法变化繁多，各有各的精神面貌，尤其是二十一个“之”字，七个“不”字，各具特点而不雷同，可见其书法艺术在用笔上千变万化，美不胜收。
《颜家庙碑》
《颜家庙碑》为颜真卿晚年之作，比较突出地代表了颜体楷书的特点。
颜真卿把篆、隶笔法融于楷、行。以中锋铺毫为主，中锋圆劲，铺毫浑厚。笔画中段充实，两端不求过大顿头隆起，而用逆锋回笔使之含蓄。此碑与他碑不同，不是横细竖粗，而是二者大体均匀，显得更加浑朴。
此碑重心居中，字形偏方，在视觉上有下压之感，增加了拙朴敦厚之意。清人王澍《虚舟题跋》云：“评者议鲁公书真不及草，草不及稿。以方严为鲁公病，岂知宁朴勿华，宁拙勿巧故是篆籀正法。此《家庙碑》乃公用力至深之作。”字势拙里藏巧，正中有欹，平中蕴奇。
在此碑中，颜真卿巧妙运用藏锋和中锋，形成力透纸背的效果，又横轻竖重，似有立体感觉。颜真卿正书，横画端平，左右竖笔略呈向内的弧形，这不仅造成庄重感，而且使整个结构圆紧浑厚，富有强大的内在力量。这一切都是突破旧格局的创新。
《自叙帖》
《自叙帖》是唐代书法作品中浪漫主义书风的杰出作品，行笔恣纵，有天下第一草书之称。作者是唐代书僧怀素。
《自叙帖》以篆入草，多用中锋一气呵成；其笔力劲健，全从肘臂发力至笔尖，使转和换笔处尤见功力。当时的诗人李白、钱起、戴叔伦等均有诗赞美怀素的书法。
《自叙帖》记述了怀素自己学书经过，以及当时名流对他书法作品的赞誉。他的书法被赞美为；“奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂”；“寒猿饮水撼枯藤，壮士拔山伸劲铁”。特别是窦冀诗：“粉壁长廊数十间，兴来小豁胸中气。忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字。”生动描绘了怀素书写时的神态和速度。
工艺美术是造型艺术之一。它是一种集装饰、绘画、雕塑为一体的空间性的综合艺术。我国工艺美术的历史悠久，是我国文化宝库中一颗璀璨的明珠，在国际上素负盛名。商周的青铜器，战国的漆器，汉唐的丝织品，宋朝的刺绣，明清的景泰蓝和瓷器等，都是以其精美、名贵而闻名于世。
工艺美术大多是劳动人民直接创造的，同人们的物质生活和精神生活密切相关。它的产生，常因历史时期、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族风尚和审美观点不同而表现出不同的风格特色。
