——听生茂的歌曲《马儿啊，你慢些走》有感
郭懿
军旅作曲家生茂，原名娄生茂，1928年6月6日出生于河北晋县一个普通的农民家庭，家乡粗犷高亢、丰富多彩的民间戏曲“丝弦”“老调”给他上了音乐启蒙的第一课，这为他以后创作出许多脍炙人口的歌曲打下了基础。1945年他加入冀中军区火线剧社，自此走上了革命文艺的道路。自身的音乐天赋加上他对音乐的热爱和勤奋自学，使青年时代的他频频进发出创作的灵感，并开始尝试写作歌曲。新中国成立后，生茂于1950年进入中央音乐学院作曲系干部专修科学习三年，较全面的专业知识为他以后的创作打下了扎实的基础。此后，他又去过朝鲜战场，创作了不少受到志愿军指战员欢迎的歌曲。回国后，于1958年调到北京军区政治部战友歌舞团任创作员，与晨耕、唐诃形成了“战友派歌曲”的基本创作队伍。此后，生茂的创作出现了一个新的阶段，并逐渐开始形成了自己独特的创作风格。
50年代，歌唱家马国光演唱的《真是乐死人》，60年代，歌唱家马玉涛演唱的《马儿啊，你慢些走》和《看见你们格外亲》，以及后来创作《学习雷锋好榜样》《红军小怕远征难》（即《长征组歌》，与晨耕、唐诃、遇秋合作）等作品，都是由生茂创作或参与创作的。
《马儿啊，你慢些走》由李鉴尧作词，创作于1962年。从创作时间上可以看出，当时我国正经经历了“大跃进”“反右倾”等接二连三的政治运动，歌曲创作受“浮夸风”的影响，大部分在艺术上粗制滥造，在歌词上充满了公式化、概念化的标语口号。而生茂的这首《马儿啊，你慢些走》则是遵循艺术规律进行创作的声乐作品之一，是歌曲创作从“浮夸风”的阴影下走出来的一个标志性成就。作品以清新辽阔的旋律，通俗的歌词，真实地表达了“我”对祖国大好河山的赞美之情。
全曲一共由三个部分（另有一个引子和一个间奏）组成。一开始五小节的引子，前两小节用后十六分音符的节奏音型×××为主，伴衬着民乐队的马铃丁当的音响，仿佛骏马奔跑时马蹄发出的声响，十分形象。后三小节全部是十六分音符××××的节奏音型，紧凑的节奏让人有骑马奔驰的身临其境的感觉。
第一段一开始就是点题句“马儿啊，你慢些走”，情绪一下子提到了一个高点，并将“你慢些走”重复一次，鲜明地表达出“我”的兴奋和渴望的心情。
例97
每个乐句结束时所用的感叹词“啊”“哎”等，将曲调变得更加亲切，是“我”在直抒胸臆。在后半部分描述美景的旋律中，每句开头都是用切分的节奏音型，从而增强了旋律的律动感。
经过第29—36小节的间奏，情绪由欢快转为舒展、深情，为引出抒情性的第二段做了铺垫。第二部分将七个排比句安排在“没见过”三个字之下——“没见过青山滴翠美如画”，“没见过绿草茵苗如丝毯”……七句话的句式相同，但歌曲音调是时而舒展宽广，时而清新欢快，这样一松一紧的对比给人以无限回味。除了在旋律创作手法上的不断变化之外，七个“没见过”又全部用切分音的节奏写成，这样，统一中有变化，变化中又蕴含着统一，体现了作曲者辩证的创作思维，给这一部分音乐赋予了鲜活的生命力。
第三部分是全曲的结尾，它建立在衬字“哎”的漂亮的大拖腔上，让听众马上产生回应第一部分的感觉。然后引出“祖国啊我爱你这美丽的景色，我愿看个够总也看不够”的结束句。这部分情绪上是第一部分的再现，但比第一部分更加热烈，此外还出现了全曲的最高音——g2，从而达到全曲的高潮，成为全曲的画龙点睛之笔。
从总体上来看，这首歌曲的风格是北方和南方地区民间音乐的融合。如全曲拖腔的运用和第一部分伴奏“紧拉慢唱”的表现方式，都是吸收了北方民间音乐的养料；而第二部分抒情性的音调则吸收了南方民歌中的音乐素材，与歌词中描写的“槟榔树下”“山村竹楼”……等南方旖旎风光达成一致。生茂自己在谈到这首歌的创作经验时也说道：“我把歌曲的感情处理为欢快、舒畅、明朗而又深情的。我在西藏、新疆、蒙古的一些高亢明朗的民歌基础上，吸收了部分南方戏曲和民歌的优美抒情的音调，融合在一起进行创作。”（生茂：《抒革命之情——创作<马儿啊，你慢些走>的意图》）由此可以看出作曲家高超的创作才能。周恩来总理在评价此歌时也说它是“集南北之大成”。
