我不是一位纯粹的诗人，且让我以诗人的名义，对康丽赋予我们生命意义上的一份诗意的力量，礼赞！
跋涉中的印痕
徐涛曾对我说，他是把文学当宗教，当信仰，当一生的伴侣。这话听起来带有几分悲壮的味道，很有些像圣徒的誓言。事实上，徐涛跋涉在创作之路上，孜孜矻矻，一直以实际行动印证着他对文学的这份虔诚。
我与徐涛相识于1992年6月的《莽原》文学培训班上。初识徐涛，感觉他是一位忠厚、实在、对文学满怀赤诚的人。那时我还在小镇上开着一家诊所。因为是邻县，我们文友之间偶或有一些走动，喝酒聊天，畅谈文学，纵论人生，那份融融情感，至今令人回味、十分留恋。后来，我辗转到省城发展了，徐涛也因生计问题四处漂泊。间或有电话联系和信函往来。这期间，尽管生存环境较为艰难，但徐涛的写作始终没有放弃，梦想不曾间断，且歌且吟，取得了不菲的成绩。
2002年7月，徐涛在江苏无锡打工时，出版了第一本个人诗歌作品集《爱情·乡谣及其它》（中国文联出版社），这标志着徐涛的创作日趋成熟和质的飞跃。当我接到文友徐涛的赠书，先是感佩，继而感动。感佩的是作者对文学创作的执着。感动的是手头拮据的徐涛，出书竟是靠着打工和亲友的帮忙实现的。在物欲横流的今天，有了这番执着的追求，我们没有理由不相信，徐涛在文学之路上一定会走得更远，更美的风景会离他越来越近。
《文学的印痕》是徐涛的第二本作品集。本书收录了作者近年来创作、发表的评论、随笔、诗歌等近百篇（首）。我曾在几位朋友面前探讨过徐涛的为人及为文。平民精神与草根意识始终贯穿在他的创作中。在他的身上，足以体现当今时代的文人风貌与草根文化创作的诗人品质。生活中的徐涛是坚韧的，厚道的，甚至有些不善言辞，但他的诗（如《爱情》、《豫南·茶乡》、《渔家傲》、《淮河，我故乡的河》等）却写得洗练空灵，意境优美，蕴含丰厚，生活气息较为浓郁，让你在不尽地阅读中不断获得美的享受；而有的诗（如《怀念屈原》、《象棋启示录》、《关注科索沃》、《我残疾的妹妹》等），让你强烈地感受到，这位性格有些内敛的乡村诗人，似乎将自己满腔的情感都倾注在作品中，那份恣肆汪洋，那份情真意切，汇聚成一种无法抗拒的力量浸染着你，拍打着你，震撼着你。读徐涛的诗作，让你感觉到诗人和生活贴得很近，他是在用心、用情、用意为我们构筑一道道精神的篱笆，让我们在母语里尽情享受由文字编织所带来的快乐、温馨与温暖。
《文学的印痕》是一本综合作品集，虽然有些“杂”，但这份“杂”不是“为赋新词强说愁”的杂糅，它较全面、深刻地为我们展现、阐释了作者的人生态度，忠实地记录了作者在文学创作活动中的点点滴滴，为我们呈现了一道了解社会的多元图景，让我们在跋涉者的每一步印痕中，捡拾更多闪光的珠贝。在这本作品集里，我不仅领略了徐涛的精短诗作，更是集中研读了他的部分文章，即便是一篇短小的《祭祖文》也让我对他刮目相看。徐涛的阅历，徐涛的知识面，徐涛深厚的古文功底，已为他积淀了丰赡的创作准备，信手拈来的一个素材，在他的笔下都变得很有意趣。说“杂”，绝对没有贬低或不屑的色彩，它有力地证明了徐涛在创作上是个多面手，让我看到了他的才情，显现了他不可小觑的艺术禀赋。这部作品集，将是徐涛的一次创作转折，或曰新的起点。
在《文学的印痕》里，我很吃惊、也很高兴地看到作者的评论潜质。此前，我仅仅知道徐涛的诗歌创作已渐臻佳境，对他的评论知之不多。但他的评论，像《永远的海子》、《局部的田君》、《解读温青》、《一路风尘的歌者》、《书写传奇的人》等等篇章，条分缕析，到位深刻，令人信服。我曾与作者交流过，信阳不缺诗人，但缺少纯粹意义上的评论家。倘若徐涛能在这方面潜心研究，有所突破，假以时日，信阳的文坛，定会形成真正意义上的百花齐放，百花争艳，而热闹异常……
再读韩英
韩英先生来信说要出一本《韩英微型小说百篇》（评点版）作品集，嘱我为其点评1～2篇微型小说，我欣然应允。说实话，我这几年因一直忙于编杂志，很少写作了，尤其是微型小说。写评论方面的文字，更是少之又少。我一直认为我在理论体系方面缺少架构。但韩英先生让我为其写点评，我在惶惶然中恭敬不如从命了。韩英的文学创作活动，作为一种“官员文化现象”，早已引起文坛的瞩目，我对韩英的总体评价也不是三言两语就完全可以说透彻的。
我和韩英先生相识是在十几年前的一次创作笔会上。在此之前，我就知道韩英先生身居佛山市委副书记、佛山市人大常委会主任等要职。一个真正的从政者，在地方党政领导岗位上任职，长达30来年，竟然在繁忙的工作之余，创作出300余万字的文学作品，并且不断地被转载、评介等，实属不易。那次笔会之后，我和韩英先生偶尔也通一通电话，韩英先生也把他新出的作品集不断地寄给我。韩英工作之勤奋，创作之刻苦，令人肃然起敬。通过交往，透过作品，我能感知韩英先生无论为官、为文，还是为人，都是严谨认真的。水管里流出的是水，血管里流出的是血。他严谨认真的工作态度、生活态度，使得他的作品充满着强烈的社会责任感和忧患意识。
《田的梦幻》是一篇亦真亦幻的微型小说。作品写了主人公韦先生生病出院后，被转到一个山青水秀的地方修养。偶然的一天，韦先生发现了一块田园，“那田成方，那树成行。那田里是绿油油的禾苗，那树上是金灿灿的果子……”然而好景不长，韦先生却又发现在田里盖起了工厂，那工厂的烟囱和排出的废水，一下子击碎了韦先生心中梦幻般的境界，韦先生又一次病倒了。
在这篇作品里，作者为我们提出了一个尤为敏锐而深刻的社会问题：在人口急剧膨胀的当今时代，我们如何解决因人口急剧增长而面临的生存问题？关于这个问题，在建国初期，马寅初的《新人口论》就为我们敲响了警钟，但时至今日，仍然没有引起人们的高度重视，许多目光短视者，为了一时之利、一己之利，滥采滥伐、乱建工厂，环境在破坏，地球在呻吟，这种“挤压”的结果是，只能让自己的生存空间越来越狭窄，令我们窒息，濒临毁灭，到头来我们不得不饮下自酿的苦酒，自食恶果。
在这篇作品里，作者没有直接写因乱建工厂而引起的一系列恶果，而是巧妙地运用主人公韦先生出现的“梦幻”来警戒人们——“……他再定睛看山下那块田，田里不再是禾苗，而是房子，密密麻麻的房子……从窗口伸出小孩儿的头来，从门口伸出老人的头来了。他们都张着大口要吃的，要喝的！啊！啊！！啊！！！那些房子从田里升腾起来了，逼向山顶上的韦先生，韦先生大喊大叫：‘救命啊！还田于农民吧！’”这如其说是主人公在呼喊，毋宁说是作者在向我们社会呐喊。
《介木惊梦》和《田的梦幻》具有异曲同工之妙。《介木惊梦》仍然带有“梦幻”色彩：高级园艺师介木，一觉醒来，满头黑发变成了满头白发。这件事本身就够奇的，但更奇的是介木做了一场恶梦。在这场恶梦中，介木看见几个庞然怪物把白兰树当小葱头吃了下去、把绿地当成蛋糕一样吃起来。他们甚至还口吐狂言，会把天下所有的绿地都吞下去！介木情急之下和这几个怪物厮打起来……
介木虽然是做了一场恶梦，但醒来后却真的发现满头黑发变成了满头白发。作者运用梦境，虚实结合，有些类似于魔幻现实主义手法，亦真亦幻中，再次为我们敲响了如何对待环保的警钟。关于环保，对于今天的人们来说，似乎早已不再是新鲜的话题了，但大自然给人类带来的惩罚，也决不是危言耸听。
毋庸讳言，韩英的这两篇作品，情节稍显单一，主旨表达有些直白，但这是韩英9年前发表的作品，用今天的眼光再去打量其艺术水准，就多少有些苛刻了。韩英先生是一位颇具社会责任感和使命感的作家，他的作品充满忧患意识，这两篇作品今天读来仍然具有强烈的穿透力和震撼力。
记者与作家：“两驾马车”并驾齐驱
提及奚同发，有人会很自然地把他和记者职业联系在一起。有人甚至开玩笑说，身为记者的奚同发，由于工作成绩的突出和优异，其职业光环盖过了创作成就。我认为此话有失偏颇。严格来说，“记者”是同发的“专业”，“作家”才是同发的“业余”；同发在把“专业”做大做强做精做深之后，不忘“业余”，把艺术触角不断伸向生活最深处，敏锐地捕捉生活中的“闪光点”，挖掘感人至深的生活细节，并最终编织成五彩斑斓的艺术花环。
同发因为写了大量优秀的新闻稿件，被圈内外誉为“名记”。更多的时候，在特定的场合下，人们很容易把他和记者职业紧密地联系在一起，而忽视了他曾作为创作者耘云播雨的身影，这也是自然而然、不足为奇的事情。
我和同发私交进一步深厚也是这几年的事情。同发和我一样都是性情中人。按他的说法，我们是这种私下说话照样可以拿到台面上来说的人。因为同在一座城市，又都对文学比较执着，因此对同发的关注也就格外多起来。我真正关注同发的创作，是我在《故事世界》做主编其间。在这期间，我突然觉得同发的创作活动格外多起来：他不断地写作品支持我，频频被转载，获大奖，有的还被作为试题进入研究生考卷……此时的奚同发，格外热闹起来，由其闹出的动静大有如繁花万点，装扮着本已寂寞的文坛。我们这时再回过头来细细打量同发取得的不菲成绩，蓦然发现：其实同发早已让“记者”和“作家”这“两驾马车”并驾齐驱在文化艺术的林阴道上了，格外引人注目，并驰骋向纵深处，愈来愈远……
同发这次要出一本评点本的小小说集子，并且大多是由名作家来担纲评点，预计此举无疑会给小小说文坛又投下一颗重磅炸弹。
《修理工老黄的艳遇》是一篇具有浪漫情怀的作品。老黄的“艳遇”完全是一厢情愿的，或曰自作多情。老黄的“艳遇”随着美人的层层“剥笋”，最终从云端回到现实中来。我们在欣赏美时，一旦被假象挑破了眼睛，往往作痛的是在心里。好在具有浪漫情怀的老黄很快明白了这一点。
《牛二》是用误会法来构织全文的。牛二的爹在民族危亡时刻，挺身而出，用自己乃至全家人的生命谱写了一曲抗击日本侵略者的壮丽诗篇。不幸的是，用生命铸就民族之魂的同时，也演绎了牛二当汉奸的丑剧。直至全国解放，人们才弄清牛二为了报仇当假汉奸的真相……至此，一个为了国恨家仇、民族大义、忍辱负重、甘愿牺牲的牛二形象，跃然纸上。
《戕母》是写母爱的。母爱是古今中外千古不变的主题。同发的这篇《戕母》在表现母爱时，却显得有些特别。小说的开端犹如电影镜头，一下子切入到要表现的时空里，鸟粪滴落在狗蛋的脸上，他猴子般地爬上树杈，欲捣毁鸟巢，却看到了令他心灵震颤的一幕：一只鸟妈妈正在用嘴给幼鸟喂食。作品的悲剧帷幕由此徐徐拉开。
在这篇作品里，作者没有交代狗蛋的生活背景，只写了和他相依为命的娘，写了因处境窘迫不断拿娘撒气的狗蛋的忏悔。作者不惜笔墨，大肆渲染母爱这一主题，几个放学归来的孩子高声背诵那则有关母爱的故事，更是把作品的悲剧意味推向高潮，从而增强了作品的整体艺术感染力量。当“良心发现”的狗蛋，真诚地扑向来给他送饭的娘时，悲剧因此彻底诞生了——娘以为是受了委屈的狗蛋又要来拿她撒气，“闭着眼，身子急转，想用背迎接牛鞭，可她的头却重重地撞在一枝断树枝杈上”……
这就是母爱。可怜天下父母心呵！母爱无处不在。
《你在他乡还好吗》和《玉儿，你好！》是写转型期下人的生存状态。晓雷和玉儿，在他们的身上都打下了时代的烙印。他们都在变。他们在蜕变中迷失了方向，迷失了自己，有时连最本真的做人底线都残缺了，模糊了。
晓雷，这个只“一心向往未来当大诗人”的人，“总是傲视一切”，当爱情遭遇变故时，这时的精神追求不得不向物质低头。生活的尴尬是每个人都会面临的问题，无论你曾经多么高贵。
发生在玉儿身上的变化是有别于晓雷的。玉儿的嬗变是说不清道不明的。一个总是笑得“格格朗朗”的花朵般的女孩子，突然因为一场感冒引起嗓子沙哑，就变得不笑了，变得敢嚼干脆的蝎子，变得敢把蛇、龟、鸡三物煮汤喝……
总之，这个时代一切都在变。玉儿的变化是“物质富有了，精神世界却贫乏了”。晓雷的变化却远没有玉儿那么幸运。在这个转型期的今天，我们真诚希翼奇迹出现在晓雷和每个人身上，希翼他们在求变中固守一道更美的风景。
纵观同发的这5题作品，或多或少还存在某些不足。譬如，有的篇什情节稍显单薄，主题有待开掘，有的题材不够出新等。当然，我知道这是同发的早期作品，好在瑕不掩玉，我说这些绝无半点求全责备的意思。同发是位率真的人，他收入这类作品，或许也是想保留其创作轨迹罢。
我对同发的创作一直是持看好态度的。身为记者的奚同发，是很出色的；身为作家的奚同发，同样是会很优秀的。
我们可以拭目以待。
我的文友周鹏飞
