《青玉案·横塘路》·贺铸
凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
在爱情的故事里，美丽邂逅是一种不可言说的情愫生发，窈窕女子，多情男儿，或一次冥冥之中的偶然相逢，便衍生了一见钟情的心意，这种"暗通曲款"的情感恣意，却又不能露骨、张扬着，故生眉目流盼飞转，一颦一笑皆一段风流意。古代人的一见钟情有着似有似无的美妙，多从故事的诗意中能体会到，更多的赋予了爱情欲罢不能、欲有却无、欲说还休的缠绕不清。"野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。"诗经里对爱情的描写多大胆而直接，节奏明快，富有鲜明的时代特点，击缶可吟诵，伴唱或清扬，高低五弦七律的婉转犹如爱情故事里的起伏不平，《诗经·郑风·野有蔓草》就是描写男女邂逅的求爱，却是大胆的，开放的，或许与当时社会、风气、环境有着密切的关联，这是一种时风的具象影射。在充满晶莹露珠的田野上，一位小伙儿偶遇了一位美丽漂亮的姑娘，这姑娘有着明媚的水汪汪的大眼睛，小伙儿为之着迷深陷，爱意丛生，旋即倾吐了自己的想法，以求接纳、共鸣。想想，这是一见钟情吗？是！这是一种朴实、率真的爱情倾慕吗？肯定是！一时便想起了如今的婚俗之说，自由恋爱、媒妁之言，不管你愿不愿意，或多或少都会考虑到门当户对、财富对等、学历高低的诸多因素，像《诗经》里这么自由结合的单纯，几乎成了爱情故事里的神圣殿堂。
问爱情是什么？爱情是音阶上的每一个跳跃拍子，每个人，每一次的连接组合都构成了一曲旋律，自己谱写，自己弹奏，自己懂得。
"郎骑竹马来，绕床弄青梅。"多么美好的一段情感追溯，少年时天真浪漫的两小无猜，情感的沉淀和相互的理解，便有了如今爱情的和谐和坚贞不渝的守候。心心相印其实是一个漫长的情感渗透，彼此的懂得和爱惜，便成了爱情里必不可少的稳定因子。
爱情是长相忆，长相思，是期待长相守的等待。爱情是心房上一次次地撕裂，又一次次地结痂，反反复复地用心折磨，却不离不弃、不依不饶地继续着。
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。
相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
好一句"相见争如不见，有情何似无情"。这是司马光《西江月》中的佳句。在宋朝丰盛豪华的词阙大宴上，不填词的一些名臣也会跟风几许，风气的浸润，时景的映衬，追风一把也不为过，就像身在大海边，不会游泳也能扑腾几下，这是自然的环境造就。司马光也就应景了，于是，在一场歌舞升平的宴会上，由心抒发了见到舞伎轻歌曼舞时的心醉神怡，青烟袅袅下的人面桃花，铅华轻添一丝丝纤柔秀丽，一派婀娜摇曳的曼妙舞姿，让人流连忘返。却道为何要遇见这样的美好时分，有情好，无情好，都那么使人难以忘怀，灯火散尽，酒冷醒，梦也走远了，只有一轮月儿静静地深锁在院子深处。这也是一次邂逅，却多了一份飘摇渺渺，或者只有诗人独享之，这不是一种爱情的缠绵互动，说是"单相思"也不为过，却实实在在地发生了，也萌生了几许挂记。也许，在某一个夜深人静的时候，司马光会突兀地再次想起当初那一场宴会，宴会上美妙的人儿，还有人儿美妙的歌舞。
"凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？"有些遇见，远远地看着你从目光中走远，但是，心生的情思却一点点渐随人影去，翘首一直目送中。"凌波不过横塘路"，这样的描写非常有意思，"凌波"是什么，但从字面意思我们很容易清楚，轻盈的波浪，美感，荡漾。可诗人却不是这么的循规蹈矩只谈一种湖面的意境，他似乎若隐若现勾勒着一位女子的脚步，如凌波般的轻盈而过，心思微妙、细腻，不说这女子体态纤细柔美，却从步伐中去窃取一份信息，这与《诗经·郑风·野有蔓草》中的开放式描摹呈现不同风格，相当的有嚼头。诗人说女子在干吗？这么美好，遇见否？"不过横塘路"，横塘路何处，据龚明之《中吴纪闻》记载："铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。"此乃作者的隐居之所。女子来，却不入门，这是一场什么样的遇见？诗人很取巧地隐略了。是他们约见，还是遇见且埋下，这样的伏线高超、巧妙。她不来，他不去，于是这次远远地遇见只能最终变成了一次遗憾的目送，女子身影慢慢地走远了，随浮尘隐去。韶华无限好，却没有一个心仪的人儿相伴相知。诗人在这一幕中将主旨一句深化，提出自己的忧思和遗憾不甘。"月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。"她是该在月桥边的花园内，那朱门紧锁的格子窗边，其实这一切只有春天的气息中可循，春风中追溯，或许，她就是春意的化身。诗人擅长埋线，什么不想直说，让人去猜去悟，这是一种讨巧的设计，读者如对此诗有意，则会追根溯源地去问，去读。越读越会有开悟的欢欣鼓舞。诗人将她包裹得很好，将自己真实的意图也包裹得一层又一层的，似是对不能有知己佳人陪伴心生遗憾，暗惜大好年华就这么在消磨中远去。姑娘不是韶华吗，春天不是韶华吗？为何他们都避而不见，在朦胧处摇摆。
惆怅的心绪，诗人掩而却露，埋伏一直是线索有迹可循。
"飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。"遥望远眺了许久，眼前"飞云冉冉"中，暮色笼罩四野，蓦然惊醒，这一幕即将过去，回到当初来处，也只有用手中的笔触题下当下的心情和思绪。这一个"彩"字妙，说明诗人对自己的诗情能力是肯定自赏的，能精彩点墨出如诗如画、五彩斑斓的景致及延伸。"试问闲愁都几许？""闲"吗？却也闲。诗人不闲，不会在此与佳人对望传情，不会无事生非地自找乐子。这"闲"不是相思难抑的离愁，不是遥不可见的思愁，是太过清闲的漫无目的的"没事找事"，无可奈何的当下顺应日子。上片下片，乃至每一句的嵌入契合，诗人都构思连绵，丝丝入扣，都可以顺藤摸瓜情感的蛛丝马迹。"一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。"结上句的"试问闲愁都几许"，这闲愁有多少呢？设问者自答很有意思："你能数清楚那一片轻轻地冒出的烟草吗，你能记取清楚这满城的风儿絮絮吗，你还能数尽梅子黄时的雨霏霏吗？"不得不说，诗人的回答确是让人难以反驳，草儿，风儿，小雨绵绵不可尽知。但是，由此而感发有几个字词的精彩，"烟"、"满"、"絮""梅子黄时"，这些都是什么时候，烟草如初发，春来早啊。满城的风儿絮絮地飞，春日的微风不是如此的姿态吗？梅子黄时是烟雨蒙蒙的季节，是一道春深夏初的盛景。诗人不写秋天的，不写冬日的，不写夏季的草、风、雨，选择写最美最初始的时节，除却本意，是否还另有愿景在其中暗伏游艺？这就是一种高明的写意和用笔。
《青玉案·横塘路》的作者贺铸，乃宋太祖贺皇后族孙辈，一生得闲职居多，不能施展全才，纵有抱负也难以实现，一生郁郁寡欢，仕途灰冷。为人个性豪爽如侠客，诗风达意多有奇特："一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。""梅子黄时雨"的共鸣与传播，让这一句出神入化的诗句为人熟知，有人便因此称他为"贺梅子"。
诗意中的女子走来，或女子入画诗中去，都是诗人们一支笔下的丰姿，用心凝听，用心体会，用心读懂。诗人读懂女子，从顾盼身姿中寻了女子的神思心灵去，从一颦一笑，一步一回头，或从俯首时步摇轻轻的响动中，便可探知一二的心事或心意，这就是天地造物的精妙，男人和女人都持有一种特别的心有灵犀感应，诗人敏感更甚。
所以，贺铸在远远地读一个女子，读这个女子的心情。而千古的男人女人们也都在读彼此，读懂人世间那么一种美妙的情感--爱情！
