《奥古斯都立身像》大理石。高204厘米。创作于公元1世纪。现藏梵蒂冈博物馆。
罗马人的造型艺术主要来自于古希腊艺术的影响，但由于政治性质不同，他们在建筑、绘画和雕塑方面都形成了独特的艺术风貌。
希腊人的艺术构思处处插上天国翱翔的翅膀，是理想化和浪漫主义的；而罗马人的雕塑脚踏实地，明确而笨拙，是世俗化和现实主义的。
罗马雕刻主要是肖像雕刻，不像希腊那样以人体为主，这是历史传统、文化技艺和现实需要综合统一所决定的。国力的日趋强盛需要用某种艺术手段为帝国权贵歌功颂德，树碑立传，共和末期开始的这种倾向，到帝国时期达到它的顶峰。
《奥古斯都立身像》就是颂扬罗马第一位皇帝的作品。
奥古斯都（公元前63年—公元14年），原名盖约·屋大维，是恺撒的养子，为罗马后三雄之一，他在战胜安东尼并消灭埃及托勒密王朝后，成为最高统治者，实际开始了罗马帝国时代。因被尊称奥古斯都（拉丁文“神圣的”、“至尊的”一词的音译），后人便以此称呼他了。为赞美这位西方历史上著名的皇帝，当时的罗马人真是不遗余力，留传到今天的，就有种种不同的奥古斯都像。这里介绍的，是最著名的两尊雕像中的一尊。
站在我们面前的奥古斯都，一身戎装。如果把它跟另一尊披着长袍、显出儒雅之态的奥古斯都像放在一起的话，我们会明显地感到它们共同歌颂着这位皇帝的文治武功，让人觉得这位著名的帝王确实是不同凡响的，他所创造的奇迹对整个西方历史是举足轻重的。
虽然表现的是现实生活中的人物，但它却接近理想的神像。在处理手法上，这尊雕塑显然多处借鉴了希腊人的经验，那从容舒展的站立姿势、那和谐匀称的形体比例和那胸前铠甲上浮雕的象征感，全都证明着这一点。在奥古斯都时代的众多雕塑创作中，希腊古典风格的影响可以说是相当强烈的。
罗马的雕刻，写实性非常强，其肖像雕刻甚至直接从死者脸上翻制面膜。这一尊《奥古斯都立身像》，面貌的酷似中又显现一种冷漠，一种近于冷冰冰的严谨。由于他本人喜欢古希腊风格，塑像仍有理想化的成分，充分体现了所谓“奥古斯都古典主义”的特色。
在这里，奥古斯都是被当做英雄来塑造的。他左手握权杖，右手朝前高举，似乎在对帝国军队训话。他的脸部表情严峻，留着僧侣似的平头，薄薄的嘴唇，性格十分鲜明。他那披着华丽盔甲的身材显得很魁梧，甲胄上的图案寓意着罗马将统帅全球的思想。在他的右脚旁边，有一个高举左手的可爱的小爱神丘比特。寓言何在，尚不得而知。据说在雕像的大理石表面还残留着金、青、褐、黄、紫等光斑，很可能在当年完成时，雕像是彩色的。
虽然《奥古斯都立身像》吸收了许多希腊雕刻的技法，但从它的整个造型上显现出来的那种冷冰冰的严谨态度，使人们还是很明显地看出它是属于罗马的雕塑作品。
见仁见智
在罗马肖像艺术的发展中始终存在着美化和写实的两种倾向。所谓美化，即强调人物的英雄气概，尤其是那些政治和军事的首领，希望雕刻家以希腊神像作为范本来创作他们的肖像，强调他们有神一般的容貌和力量。这类肖像雕刻或者是裸体的，如同希腊神话人物或运动健将一般的威风。所谓写实，即忠实于客观对象的容貌和气质，把对象的外在和内在特征如实地表现出来。这两种倾向，有时美化占上风，有时写实的手法被普遍采用，有时两者又糅合在一起，形成一个时期的风格特征。
（王琦主编《欧洲美术史》）
《奥古斯都立身像》之后，帝国时期把人物神圣化的所有作品都被称做“奥古斯都风格”，据说当年奥古斯都的金银铜雕像共计有八十多尊。
