小品的概念
广义的小品包含很广泛，狭义的小品泛指较短的关于说和演的艺术，它的基本要求是语言清晰、形态自然，能够充分理解和表现出各角色的性格特征和语言特征，最有代表的是喜剧小品。什么是小品？其原来的意义应与演员的训练有关，而回顾一下小品（而今意义的小品）的出现便发现它却是由东北的曲艺演化来的，而“拉场戏”或许更像其至亲。它有着东北的野趣，带有下层人民所喜爱的喜剧成分。在相声整体滑坡的形势下，人们便把以赵本山为代表的东北艺人们推出来，他们受人喜爱的艺术表现便被戴上了“小品”的帽子，是否合适不管，却也先戴上再说。
拉场戏，属东北地方剧种，是二人转的分支艺术，俗称“小落子”。多由一男一女说唱演出，习惯上也称二人转。由于更具有戏曲艺术特色，故称拉场戏。
拉场戏俗名拉场玩意儿、蹦蹦戏。又叫秧歌戏、人物戏和东北地方戏，它是用二人转曲调演唱的民间小戏。拉场戏传统剧目有四五十出，有的来自二人转；有的来自莲花落或十不闲；有的来自民歌、小曲；还有的是从评剧、梆子中移植来的。曲调有板腔全和曲联体两种。前者如《罗裙记》、《回杯记》；后者如《寒江关》、《二大妈探病》等。新中国成立后，东北三省编演了许多新拉场戏，如《光荣灯》、《全家光荣》、《父女进城》、《新拜年》、《表兄弟》、《要家当》、《新婆媳》、《闹碾房》、《三张彩礼单》、《红杏花开》，等等。拉场戏和中国其他地方戏曲一样，在艺术手法上是写意的。人物上场可以自报家门，民间、环境等都可以随着剧中人物的唱词来变换。如《冯奎卖妻》中从冯家湾到卖人时一路景物都是通过人物的唱词介绍出来的。拉场戏的种类，从题材内容上划分，有正剧（如《杀江》，故事同京剧《打渔杀家》）、悲剧（旧称“苦戏”，如《冯奎卖妻》）、喜剧（如《拣棉花》、《小护青员》）和闹剧（如《双拐》）。从表演上划分，主要有唱功、歌舞小戏两大类。前者都有曲折的故事情节和强烈的戏剧冲突，作品以感人肺腑的唱段取胜，唱词是民间抒情诗。后者一般都没有复杂的情节，甚至没有什么戏剧冲突，类似小演唱，如《光荣灯》。拉场戏与其他民间小戏一样，先是从“两小戏”（小旦、小丑）发展成“三小戏”（小旦、小生、小丑）。后来也出现了其他行当，像老生（如《杀江》中的肖恩）、老旦（如《三贤》中的婆婆）、武旦（如《寒江关》中的樊梨花）、武丑（如《燕青卖线》中的时迁）、花脸（如《包公赔情》中的包拯），等等。
小品的起源
一、小品的历史
小品的历史并不长，我国喜剧小品起源于20世纪的80年代初。它继承和发展了话剧、相声、二人转、小戏等剧目的优点，尤以赵本山、陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江着名，这其中，只有赵本山继承了地方语言艺术的正宗，同时也颇具脱口秀巨星的潜质，其他明星都有些过于专业表演了。赵本山的成功跟他来自民间的背景有关系，小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言，它的艺术气质是跟话剧绝对对立的，它的语言气质也是跟话剧截然相反的。
喜剧小品从戏剧教学的一种方式到呈现在舞台上，已形成了它特有的模式，似乎在人们心目中形成了一种定论，认为它就是在搞笑。事实上，它抓住的是生活中心灵的碰撞，歌颂生活的真、善、美，批评假、恶、丑，给人以人生回味。
二、马季成为小品鼻祖
20世纪80年代，世风忽然崇尚起“大”来，商店企业招牌越来越大。产品广告牌子越来越大，造势宣传口气越来越大，退休老太太开个杂货铺，也要起个什么“有限公司”之类大得唬人的名号。环球公司、跨国集团……更是比比皆是。贪大求洋、华而不实、表里不一、追求时髦成为一种流行病。其实这都是面对开放的市场无所适从的愚昧落后的表现，它的直接后果就是假冒伪劣产品的充斥泛滥，不正当促销手段的亮相登场，坑害蒙骗顾客，各种丑态恶行、危害自不必说，人们对此早已深恶痛绝。
1983年，中央电视台为中国传统节日——春节准备了一台晚会，在此之前虽然也搞过类似的晚会，但由于主题不突出，没有特色，给人们留下的印象不深。1983年的春节晚会之所以给人们留下了难以磨灭的印象，而且成为吉尼斯认可的“连续举办时间最长的晚会”，是与它形成了自己的风格（以至后来成为全国性的综合晚会的模式）分不开的，其突出的形式就是小品正式出现在全国观众的面前。而小品《一个推销员》以轻松的心态、调侃的语言、寓庄于谐的艺术手法，在漫不经心的幽默之中对这种丑恶现象进行了淋漓尽致地讽喻、嘲弄、揭露和批判，自然会使观众在忍俊不禁之中会心地怡然大笑。
小品《一个推销员》由相声大家马季创作并演出，直至今天仍有人在为这部作品属小品还是相声而争论不休。但在大多数人看来，《一个推销员》应该属于小品。因为：首先，相声中虽有“化妆相声”这一种类，但在正式表演前，演员都要有个“垫话”或“垫场”的，介绍节目的内容，然后进行演出；而小品则直接进入情节。其次，《一个推销员》是一个人表演，如果是单口相声，那么演员只作为讲述者而不直接参与其中扮演角色，如刘宝瑞的单口相声中，就没有一个是说他自己的。另外，我们从黄宏的小品《泄密》中也看得到，黄宏扮演的是某部队的机要秘书，是直接扮演一个角色，这与《一个推销员》别无二致。把《一个推销员》定为相声，一个主要原因是其中动用了一些相声的技巧如“贯口”，另外，多少也是因为马季是位相声大家，又从不从事小品的创作或表演，所以给人们一个先入为主的印象——哦，马季在说相声。
马季先生在这个小品中扮演的是一名香烟推销员，他如数家珍般侃侃而谈“宇宙牌”香烟的生意经，先褒后贬，寓贬于褒，不时地对其进行自我否定和亵渎。从“滚驴粪蛋儿的蜣螂虫牌”、“长生不老的蟠桃牌”到“不爱红妆爱香烟的美女牌”，“直至WC系列产品和有奖销售措施”，集中来了个丑态大暴露。其“包袱”的形成、笑料的来源也正是在于对这种丑态的公开揭露。
值得一提的是，夸张手法的合理运用也是本作品的一个特点，它使讽刺的力度和主观批判色彩更加强烈，使矛盾的不协调更加尖锐和突出，表演时唐山口音的运用，大大增强了喜剧性的刺激力度，收到了令人捧腹的艺术效果。
由于年代久远，一般的年轻人很难看到当时的录像，现把这个小品文案录此，供大家一同欣赏。
附：一个推销员（演员扮推销员上，唐山口音）
同志们，有个事儿我跟大伙说说。
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您哪位抽烟？哪位抽哇？请大家品尝品尝。
