宋晓宇，毕业于浙江传媒学院，现任湖南艺术职业学院播音主持教研室主任。发表论文多篇，参编教材两部，执导的大型朗诵节目《为了那盏温暖的灯》获2008年全国大学生艺术节一等奖。
第一节 表演艺术概说
表演是一门很复杂又很丰富的艺术门类。北京电影学院第一任院长、著名戏剧家章泯曾说过：“如果问我，什么是世界上最容易的艺术，我说是表演艺术；可什么是世界上最难的艺术，我说还是表演艺术。”可见表演艺术的神奇。当然，我们这里所说的表演是指戏剧和影视表演。
什么是表演呢？表演就是由演员扮演角色，通过语言、表情、动作，进行故事情节演绎的过程，要求具有真实感，能够活灵活现地塑造人物形象。
表演需要表演者具备敏锐细致的观察力、积极稳定的注意力、丰富活跃的想象力、敏锐的思考力、较强的语言表现力。
表演应该达到的要求是由衷、真实、恰当、贴切。也就是说，我们的表演是发自内心的，是真挚的。我们所说的话、做的动作是在真实的体验之下，符合这个形象的。比如小主持人所熟悉和喜欢的主持人金龟子、董浩叔叔、鞠萍姐姐、月亮姐姐、芝麻哥哥等等。在节目之外，他们都比同学们年龄大，已经过了无忧无虑的童年，但是在电视屏幕上，在节目所设定的充满童真童趣的规定情境中，他们就化身成一个个可爱的童话人物，有普通孩子的喜怒哀乐，是大家的同龄人、好伙伴。他们的一举一动、一颦一笑都生动自如，受到大家的喜爱，这就是他们在节目主持中运用表演技能的结果。
第二节 表演艺术技巧
一、增强自信，体会投入的快乐
著名戏剧教育家、理论家斯坦尼斯拉夫斯基说过：“成人的演员应该向儿童学习表演。”“等你们在艺术中达到儿童在游戏中所达到的真实和信念的时候，你们就能够成为伟大的演员了。”“在游戏中我们能保持轻松自如，保持天性，在表演中也需要这样。”这些话说明我们平时所进行的游戏，是进行表演学习的很重要的训练内容。在游戏中，我们体会松弛，释放天性。比如，我们在玩游戏时的第一条规则就是“假设”，我们玩过家家，首先需要假设我是爸爸、你是妈妈、洋娃娃是孩子。我们会细心地“喂饭”、温柔地拍着孩子“睡觉”，真挚地投入到游戏中，从中获得快乐。
游戏是我们运用一定的知识和语言，借助各种物品，通过身体运动和心智运动，反映并探索周围世界的活动。老鹰抓小鸡、丢手绢、捉迷藏等游戏，强调的是人与人之间的交流互动、团结协作、友爱互助，能够愉悦身心，发展多种才能。在游戏中，可以培养小主持人健康的身心，使他们的天性得到解放，更好地与人交流沟通。下面，让我们一起在游戏中来体会一下释放天性的快乐吧，在游戏中体验投入、体验假设、体验由内心引起的相应的真实感觉和真实情感。
游戏1《老鹰捉小鸡》
游戏规则：找一个小朋友当老鹰，一个小朋友当母鸡，母鸡后面的小朋友依次拉着前面小朋友身后的衣服，后面的小朋友就是小鸡。游戏开始后，老鹰要捉到小鸡，而母鸡的责任就是挡住老鹰，如果小鸡被老鹰捉到，母鸡和小鸡就输了。
游戏2《捉迷藏》
游戏规则：首先选定一个范围，大家经过猜拳或一定规则之后，选定一个人蒙上眼睛或背着大家数数，可长可短，而其他人必须在这段时间找到一个地方躲藏。时间到后，那个人去找其他人，最先被找到的人设为下一轮寻找的人。没有被找到，且最后回到出发点没有被寻找者发现的人，将不参与第二局的猜拳，直接成为躲藏者。游戏可反复进行。
游戏3《抢凳子》
游戏规则：一组人和比人数少1的一组凳子，在音乐声中，大家齐围着这组凳子走或跑，音乐声停止时，每人奋力抢坐到凳子上，未能抢到凳子的人被淘汰。抢到凳子的人再组成新的一组，并减少一个凳子，再次游戏，直到最后剩一个凳子、一个人为止，留在最后的人为胜利者。注意走或跑的速度要根据所放音乐的节奏。
游戏4《模仿动物》
“我就是…”
（1）狐狸：身体弯成弓状，耸肩，走路轻捷快速，并用大步走出弧度。食指和中指并拢呈尖状置于嘴前，两眼左右来回瞟，就像每时每刻都在动坏脑筋。
（2）鸭子：腰部使劲，两腿弯曲，双臂垂直放于身侧，手背尽量上翘，然后上身夸张地摆动，走一步双手拍打两下，抬头挺胸。
（3）老鼠：身体呈半蹲，双手缩在嘴前，食指对接呈尖状，不停地抖动，嘴里发出吱吱的叫声，仿佛每时每刻都在咬东西，眼珠滴溜溜地乱转，躲躲闪闪，就像无处躲藏似的。
（4）猴子：耸肩，缩头，双臂弯曲，十指并拢置于胸前，不停地抓耳，挠腮，眨眼。时常单腿独立，右手放在额前遮光，四处观望，走路时连蹦带跳，轻巧敏捷。
二、集中注意力，体会肢体的放松与控制
不少小主持人在公众场合进行表演往往容易紧张，心慌意乱、四肢僵硬、手足无措。紧张主要有两方面的因素：第一是内部因素，也就是你在大家面前在想些什么；第二是外部因素，也就是受你想法的影响，你都做了些什么动作。内在因素所产生的这种紧张，会通过我们的脑部神经系统反映到身体各个部位，如表情不自然、动作僵硬、呼吸急促、上句不接下句、忘词等等。出现这样的状况，小主持人该怎么办呢？有个故事：某国王举行一种测试，受测试的人要双手捧着满满一碗牛奶，从高高的、狭窄的城墙这端走到另一端，如果碗里的牛奶洒出一点，就要被处以极刑。许多人失败了，失去了生命。一天，一个青年又自告奋勇地接受了测验，人们纷纷劝他不要去白送性命，他却用微笑谢绝了旁人的好意。测试开始了，当他端着几乎要溢出来的一满碗牛奶走在高耸的城墙上，国王命令卫士们向他开枪、射箭，一时间枪声轰鸣，乱箭从他头顶嗖嗖掠过，可是青年毫无所动，凝神注视着快溢出来的牛奶，稳步走到城墙的另一端。他战胜了国王。事后人们问他，你对枪声和乱箭难道不害怕吗？他回答：我全神注意不让牛奶溢出来，没有听到什么枪声，也不知道在向我射箭啊！和这个故事中的年轻人一样，把注意力集中在自己所要进行的工作中，不要总是想着有多少人在看着我，他们喜不喜欢我，万一我演错了、说错了，他们会笑话我吗？这些杂念只会让我们越来越紧张，只有注意力集中，才能让自己松弛下来。
松弛包括心理松弛和形体松弛。心理平静松弛，排除了杂念，才能够使表情、肌肉等各个方面放松下来。在艺术创作中，紧张、僵硬是最大的敌人。引起肢体紧张的原因有很多方面。首先是在表演中杂念过多，不能集中注意力；其次是演员的心理素质差，这就需要不断地进行训练；再次是表演方法错误，在舞台上表演应该松弛、自然；最后是表演观念错误，认为一定要“使劲”去演。在表演训练中，首先要过好肌体松弛关。接下来，我们来做一组练习，体会一下怎样集中注意力，怎样做到肢体的松弛和控制。
1.台上人看着台下人
请每位同学轮流上台做，其他的同学在台下当观众。
请一位同学坐到台上设置的椅子上，练习开始后，台下人要注意台上坐着的人，目不转睛地看着他。一段时间之后，发觉台上的人开始不自然，心理和形体可能出现一些反常现象。这个时候，递给台上同学一个鸡蛋或者一根针、一根线，让台上同学剥鸡蛋或者穿针引线，直到不再感觉不舒服，身心松弛下来为止。然后再换另外的同学上场，重复刚才的训练内容。
2.互盯
请台下的两位同学上场，面对面坐着，距离自己掌握，四目相对，千万不能笑场，直盯到某一方败下阵来为止。然后再换另外一组学生上场，重复刚才的训练内容。
3.传递表情
大家围坐成一圈，随意让一人先做一个鬼脸，然后转身让第二个人看清楚，并要求模仿。第二个人接收到第一个人的信息后，开始模仿，当觉得自己的模仿已经很像前面的鬼脸后，即可根据自己的想法，做出下一个鬼脸，再传递给第三个人……以此类推，直至又传回第一个人为止。
4.木偶
请一名同学站好，全身放松，两脚平行，两手自然下垂，眼睛闭上，自我感觉是一个木偶，被上面用线在操纵各个部位。先是慢慢地把双手向上举，把手指慢慢张开，双手尽量往上举，手指尽量张开。然后假设线断了，一手自然地一段一段往下还原，然后从头顶开始慢慢一点一点地往下弯，从头一颈一肩一背一臀部一大腿一小腿逐渐松弛，最后倒在地上。
5.中弹
请一位同学在场外作音响配合——“击掌”表示枪响。假想你是一个学生或其他人，正在公用电话亭打电话或正在做其他事，突然一声“枪响”，你中弹后倒地受伤。要注意枪声来自何方？子弹击中在你身体的什么部位？
小主持人们，以上的几个练习做完了，接下来请大家回答两个问题。
（1）第一次单独站在台上，你的感觉如何？
（2）你紧张吗？为什么紧张？后来为什么又不紧张了？
大家可能发现了吧，在舞台上在众人面前有事可做，那是一种多么美妙的感觉。而且当你把注意力放在你要剥开的鸡蛋、穿好的针线，以及一定要比对方眼睛瞪得时间长等等这些事情上，并且认真努力去做的时候，你就不会紧张了，我们的肌肉也不会僵硬了。用心观察，坚定自己的表演信念，细心地体会相应的肢体感受，我们相信，各位小主持人一定能够做到“松弛”的。当然我们所讲的“松弛”不是“松懈”，不是让大家驼着背、塌着腰、打着哈欠上台，训练的目的是让大家能够有意识地“控制”自己的意念和肢体，让它能够尽快恢复正常，为表演服务。
三、细心观察，准确设计动作
动作是戏剧的根基，是表演的核心元素。在生活中，我们的很多动作都是下意识的，在舞台上镜头前的表演中，小主持人一定要讲求动作的目的性。要知道做什么、为什么这样做，并设计出怎么做。
做什么：是指动作的任务，也就是此时此刻要做什么？任务是动作产生的依据。比如客人来了，于是产生了问好、让座、倒茶等等相应的动作。不同的任务会产生不同的动作，准确地抓住任务，是正确表演、正确行动的前提。
为什么：是指动作要达到的目的。任何动作都包含着特定的目的。动作的目的不同，动作的具体内容与方式也不一样。比如招待客人，目的可能有很多种。为了招待多年不见的好朋友，你会很热情地招呼他，积极地让座、倒水、拿零食，甚至拿出以前的合影来回忆美好的过去。如果招待的客人不熟，是替爸爸妈妈招呼客人，那你的动作是礼貌的但又是冷静的甚至怯生生的。所以，目的不一样，动作不同，心情、心理状态等等都会不一样。
怎么做：指动作完成的主要内容以及方式。是为了完成任务，根据动作目的，采取具体的动作和方式。当然，怎么做还要根据具体的情境来确定。
动作的三个要素相辅相成、不可分割。不能为动作而动作，否则我们的动作就很难真实生动，就变成了人们所说的“虚假”、“造作”。当然，动作离不开规定情景。那么，什么是规定情景呢？规定情境是表演艺术的一个专业术语，简单地说就是指表演所处的环境、时间和地点和表演中人与人之间的关系。表演者的一举一动都是在一定的规定情境中完成的。比如说你的零花钱没有了，向爸爸要钱和向妈妈要钱是不一样的，要钱有急用和不急着用钱是不一样的，这些情境都制约着我们的动作。再比如说关门是因为有风，还是因为外面有一个讨厌的家伙，我不想见他，或者是为了防范强盗，还是为了独处室内，一个人待着。在这些具体情境下，我们所做的动作也是不一样的。我们在动作训练中，要注意观察生活，即使没有相应的道具，也要把动作做得真实到位，细致入微。我们把这种训练叫做无实物练习。比如“点燃火柴寻找暗处丢失的东西”，我们把练习步骤分解一下：
（1）摸到口袋里的火柴。
（2）抓到火柴盒，把它从口袋里掏出来。
（3）为了抽开火柴盒时火柴不会撒出来，把火柴盒面朝上拿着。
（4）用两只手指夹着火柴盒，用另一个手指把它顶开。
（5）用另一只手的手指去取一根火柴。
（6）用两个手指捏住这根火柴，把它从火柴盒里抽出来。
（7）把火柴头朝下拿着。
