晁补之亦为苏门四学士，在词的理论上支持苏轼的革新主张，因为仕途不畅，屡屡遭贬，所以词中多有人生的不平之气和苦闷之思，他的词多写景咏物，歌颂隐居，感叹身世师承豪放和浓郁，有如苏轼词风的一面。清人冯煦说：“晁无咎为苏门四学士之一，所为诗余，无子儋之高华，而沉咽则过之。”。如他的《临江仙》就是谪居后的艰苦生活，表现了性淡自适的旷达情趣，并陶醉于山水自然的美好品格。词中既有旷放，又有悲情，内心情感极为复杂，表现了“沉咽”之气。他的《摸鱼儿》是代表作，写的是对官场生活的厌弃，对身居功名的“功名浪语”，其实是历经官海风波后的愤激之语。作者极力歌颂田园风光的美妙，就是为了反衬出官场的污浊，由上片的写景，到下片的抒情，表达了他对功名的看法和感受，下片连用几个典故，就是为了说明功名实是空话，就连古代立了那么大的功劳的名人都没有什么功名利禄，何况自己一介书生呢！为此，他对“功名浪语”，“儒冠曾把身误”体会的就更深了，也就是已看穿了功名的真面目，所以在这里词人更显旷达超脱了。意境开阔，词情畅达，下开辛弃疾一流。他的《迷仙引》一词表现的仍是羁旅生活的寂寞，借景抒怀更为直接，表达了自己人生的耿耿不平情结。自述甘愿退隐的心境。他的豪然雄放风格，在《万年欢》中得到了很好的表达，具有“青云少年，燕赵豪俊”的雄壮气魄，更有《金盏倒垂莲》的“解变弓掠地”的凛然正气，即使咏物词也同样透射着强劲凛然的浩气：“开时似雪。谢时似雪。花中奇绝。香非在蕊，香非在萼，骨中香彻。占溪风，留溪月。甚羞损、山桃如血。直饶更，疏疏淡淡，终成一般情别。”（《盐角儿》）写出了梅花的骨气与傲岸，写了梅花的精神和品格，通过梅花也可看到词人的影子与个性。他的豪气词对南宋辛弃疾有较大影响，其实，他是承继苏轼豪放词的弟子，无论语言，还是结构，无论内容还是词风，无论手法还是用典，都最似其老师。正因为苏轼之故，他与其师一样，命运多劫，身世坎壈，一生处于压抑和困窘之中，词中多有不平之感慨和浩气之冲发。
在北宋后期词人中，贺铸也是最得苏轼浩然悲壮遗脉的词人之一。他词的风格多样，尤其对苏轼一宗词风的发扬，更张致了豪放词派，为南宋大彰豪放词铺平了道路。他的豪放词大多为咏史怀古之作，如《台城游》、《将进酒》、《引路难》、《六州歌头》都是豪放词的典范，写来浓郁顿挫，豪壮雄杰，视野开阔，格调高远。他的《将进酒》、《行路难》虽能借用乐府古题但自出新意，抒发胸中不平之气，他那爱国抒怀，自叹身世，主持公道的正直品格都得到了极大的彰显。如《将进酒》（又名《小梅花》）一词，通过历史上的历朝历代追逐名利者，依然是人饥马渴的现实，到头来还是为他人做嫁衣，对那么号称隐士之徒言不由衷的行为进行了有力的嘲讽和挞伐，不过词人没有任何评论，只是以幽默之口吻，把那些欺世盗名的假隐士一一揭穿，使他们以隐士自居，抬高自己向皇帝讨价还价的丑态自然显现，用饮酒与争权势、夺名利对立起来，表现了自己真隐士之旷达的意愿。他的《行路难》（《小梅花》）同样慨叹人生沧桑和功业难成之意，气势慷慨悲凉。上阕先描写与自己交游的豪侠不羁的游侠生活，企图建功立业的壮阔情怀。这些人都是雄才大略之辈，个个都有积极入世的政治态度，仿李白，比曹植，人人豪爽，个个身手不凡，都是一代英豪娇子。下阕紧承酣畅饮宴之场景，开怀畅饮，及时行乐，皇帝不用人，另有用人处，然而从狂欢滥饮当中，目击眼前，不由自主地回到了现实之中，那种报国无门，功业难成的悲哀更加浓重，愁情愁思更聚心头。咏史怀古是这首词的主调，它的豪气与历史相关，与词的结构及语言也极为相关，结构紧凑，因为他根据文意自由转韵，句子参差交错，读来抑扬顿挫，音乐性强，表现出了极高的艺术功力。
贺铸最著名的，也是他的代表作之一的词是《六州歌头》，词风更近苏词：
少年侠气，交结五都雄。肝胆洞，毛发耸。立谈中，死生同，一诺千金重。推翘勇，矜豪纵，轻盖拥，联飞鞚，斗城东。轰饮酒垆，春色浮寒瓮，吸海垂红。闲呼鹰嗾犬，白羽摘雕弓，狡穴俄空。乐匆匆。似黄粱梦，辞丹凤；明月共，漾孤蓬。官冗从，怀倥偬；落尘笼，簿书丛，鹖弁如云众，借粗用，忽奇功。笳鼓动，渔阳弄；思悲翁，不请长缨，系取天骄种，剑吼西风。恨登山临水，手寄七弦桐，目送归鸿。
张耒说：“方回乐府妙绝一世，盛丽如游金、张之堂，娇冶如揽嫱、施之袂，幽洁如屈、宋，悲壮如苏、李。”，当时人的评说更趋于真实和实际。《六州歌头》辞情飞扬，慷慨激昂，体现了他继承苏词“雄姿壮采”的特点。这首词，分为上下阕，上阕回忆少侠的豪壮生活，下阕抒发仕途的失望，报国无门的苦闷。
词一开头就作了简要交代，少年时的轻狂，结交的广泛，以下内容都由此派生而出，写少侠们的品格，写他们的真诚、正义、生死；他们讲信用，展豪爽，性格开朗。有场面描写，也有动态刻画，还有气氛渲染，这种欢快痛彻的生活眨眼已过，自然过渡到下阕。急速的转折，使欢乐跌至悲愤，那种任侠使气的生活一扫而光，现实中自己只有做一个武官，受人驱使。根本没有为国建功立业的机会，自己的才华被文牍琐屑之事消磨殆尽，什么时候才有出头之日呢！可怜自己徒有忧国忧民，悲伤欲绝的份，没有为国效力的时日。词人报国无门的悲愤达到了顶点，这是理想破灭之后的悲哀，词中化用前人成句恰到好处，另出新彩，上下两阕，代表了两个年龄段，又代表着词人不同的经历和身世，把叙事、议论、抒情紧密结合，加上三字短句的飞速奔跃、急促而顺畅的音节，表现了一种苍凉悲壮的英武精神，三言句统领了全词，三十九句中就有二十二句是三言，有三十四句押“ong”韵，音短韵密，声音洪亮，使内容与形式完美的统一起来，为抒发凌云豪情奠定了坚实的基础。我觉得此词与苏轼“大江东去”有异曲同工之妙。像这样的词作还有很多，如《青玉案》（凌波不过横塘路）、《天香》（烟路横林）、《采桑子》（自怜楚客悲秋思）、《清平乐》（阴晴未定）等等都写的激烈悲愤，抒发了自己的怀才不遇。写咏物的词也是寄托自己情思情怀的，如《踏莎行》。他的悼亡词写来情真意切，十分感人，如《半死桐》“重过阊门万事非，同来何事不同归？梧桐半死清霜后，头白鸳鸯失伴飞。原上草，露初希，旧栖新垅两依依。空窗卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣。”这是一首悼亡妻的词。上阕写重游旧地，回忆亡妻，不禁悲从中来。“万事非”言其妻亡后的极度悲伤。“梧桐”两句为比喻，即自己丧妻如梧桐半死，鸳鸯失伴，比喻十分贴切，下阕先写景，比喻人生苦短，“旧栖”、“新垅”指生与死，一生一死，虽相隔但感情相印。最后两句产生幻觉，表达了夫妻纯挚之情，通过爱妻挑灯补衣这一细节，夫妻间心心相印显露无遗。这首词感情悲咽，与苏轼的“十年生死两茫茫”有异曲同工之妙，向来被人称作宋代悼亡词的双壁。
在北宋后期词中，秦观成就最大，他虽出苏门，但词风却固守婉约雅正传统，受后代极高评价，如清人李调元评说：“《淮海集》，首首珠玑，为宋一代词人之冠。”，词的内容不外乎“情”、“愁”、“爱”之类，不过他的男女观比较超前，即倡导男女平等，执著、真诚、纯洁的爱情，有进步性，词中不用典，不发议论，“专主情致”，词蕴藉含蓄、寄托深远，被后人尊为“婉约之宗”。宋末人张炎评曰：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”，可见，其成就之高，艺术之妙，影响之大。
三、周邦彦词的叙事结构
在北宋后期词人中真正又开宗立派的是周邦彦。周邦彦与其他词人一样，也属多才多艺之辈，诗赋、古文皆为上乘，尤其工于词曲，词誉极高，影响很大。但内容贫乏单调、题材狭窄，然而身为音乐院官员，却无一首颂圣贡谀之作，这是极为可贵的。他继承并发扬了“词为艳科”的传统，多写男女情爱离别之内容，格调并不高，只是那些吟咏节序和描写自然景物之作，显得清新明丽，很得风神之致。更为成功的词作是那些抒写羁旅行役之感与表现个人身世的词。
周邦彦身居音乐院，有着职务的便利，在词的技巧艺术上进行了深入研究，并有开拓性进展，他精于音律，又善创新调。作词时讲究平仄搭配与严守四声。不仅整理审定了广泛流传还没定型的旧词谱，并自觉创制了许多慢曲及引、近、三犯、四犯等新调。写了大量慢词长调，在布局谋篇，层次结构上都作了精心安排，重笔勾勒多，白描手法少，回环曲折的审美效果突出，其词“长调尤善铺叙，富艳精工”。在语言运用上，务求富丽精工。以优美的词语创造生动自然的形象。语言的色彩感与音乐性有机结合，提升了语言的表现力。吸取民间俗语，但又提炼净化，剔除粗俗之弊。创作中，常将前人成句入词，表现出骚雅典丽、蕴藉含蓄的风格，有如贺铸一般。“凡作词以清真为主，盖清真最为知音，且无一点市井气，下字运意，皆有法度”。在言情体物描摹形象上，能学习、借鉴传统诗歌的艺术技巧。如写物时或细笔点染；或纯用白描，都能工巧细腻，曲尽其妙。描写人物时多以联想、想象、回忆等侧面描写，展示其复杂细致的内心活动。但因好用借字与典故，追求辞藻的华美，格律的精工，为此，词的意绪略有艰涩隐晦之弊。
因为周邦彦谙熟音律，将词趋于规范，使人有据可寻，为此，深受人们推崇，在词坛上地位很高，对其词评价也高，不过溢美之词实有过之。如陈廷焯说“前收苏、秦之终，后开姜、史之始”。作为北宋殿军词人代表，他确实博采众家之长，自成一家。其词风遗韵沾溉后人，产生深远影响也是自然的事。南宋词人姜夔、吴文英、王沂孙、张炎等格律派词人都尊他为鼻祖，奉为楷模。陈郁说：“二百年以来乐府独步，贵人、学士、市儇、妓女，皆知美成词为可爱。”。尹焕也曰：“求词于吾宋者，前有清真，后有梦窗。此非焕之言也，四海之公言也”。到了清代，对周词更是推崇有加。周济《宋四家词选》将其列为第一家，并奉为婉约派之“集大成者”。另外，清人有赞之为“巨擘”的，有赞之为“词家正宗”的，还有赞之为“词中老杜”者，这些人大多从形式和技巧上着眼，仅有王国维评品较为客观允当：“美成深远之致，不及欧秦，唯言情体物，穷极工巧，故不失为第一流之作者；但恨创调之才多，创意之才少耳。”。就词制而言，苏轼和周邦彦都是相继出现的革新家，都是开宗立派的词流大家，只是苏轼词不拘一格，自由挥洒如李白，周邦彦创作时有法度，讲规范，在章法、句法、炼字和音律上都是精心追索，结撰有致如杜甫，因此，“作词者多有效其体制”。
单就结构形式上而言，周邦彦词已有大变化。他的变化源于柳词，柳词善铺叙，但大多为平铺直叙；周词的铺叙一改平铺直叙，打破了按时间先后顺序来安排结构的叙述方式。他的叙事是把顺叙、倒叙、插叙、平叙等方法交叠运用，形成跳跃跌宕的回环往复式结构，这样，将过去，现在，未来，自己，他人等场景相互映衬，使章法多变、灵动曲折，如《兰陵王·柳》，连用三叠，写自己的漂泊，写送别情景，由送别情景再返回到漂泊无依，使今与昔自然衔接，交错回环，极具灵性。他的铺叙是在不断变换角度中完成的，有时为铺叙的开，向四周展开情绪感触的抒发。深入烘托，使细小之处都展示无遗。另如他的《六丑·蔷薇谢后作》也不过是惜花念花留恋花而已，但多方面，多角度，反复铺垫，从时间角度写花落春去，从空间角度多方描绘寻花踪迹，表达惜花深情。然后又从花恋人的角度写人惜花，从插花，劝花方面分别从动作、心理活动虚实相间地来写惜花，使结构变幻多端，把惜花恋花之情表现得淋漓尽致。
在以上所举两首词中，我们可以看出，他大量化用前人诗句，并做到天衣无缝，极为自然妥帖。在化用前人词中，最为著名的一首词是《西河·金陵怀古》。这首词是咏史怀古名作，开头词人没有直接叙述南朝如何兴如何亡，而是直击金陵古都的历史遗迹，先给人们创造了凄清苍凉的氛围，借此抒发封建王朝兴衰变迁的感叹，我认为此处是具有借古讽今意味的，因为当时的北宋已是风雨飘摇，江河日下之势，借古代王朝兴废之事喻当朝的没落衰败，当有现实意义。在这首词里，词人大量化用了古乐府《莫愁乐》、刘禹锡《石头城》、《乌衣巷》已有成句，浑然无迹，不见生涩剽窃之痕，表现了艺术表现力的高超。为此，梁启超评此词说：“张玉田谓清真最长处，在善融化古人诗句，如自己出。读此词，可见此中三昧。”。同时，在他的词中，还善化用典故，化古人成句入词，表现了词语言的高度锤炼功夫，张炎说：“采唐诗，融化如自己者，乃其所长”（《词源》），并十分连续自如。再一个就是把雅语与俗语相结合，使雅变俗，使俗变雅，形成一个整体。描写细腻，观看仔细，讲究意象的选择，使语言的表现力增强。如《苏幕遮》上阕就极为工巧雅致，在词的艺术形式和语言技巧上，周邦彦的贡献与影响确实彪炳史册，令人瞻目。
