摄影作品的好坏，基本上取决于摄影器材、光线的运用及画面的布局。
摄影器材
把照相用的摄取景物的器材，同曝了光的胶片显出影来。制作成照片。这些物理反应和化学反应的应用过程中的条件和技术，综合起来称为摄影器材与摄影化学。这里主要介绍摄影器材。
摄影器材包括照相机及其附件、闪光灯、测光表、三角架和感光材料等。
常用的照相机大致分为：折合式相机、直观取景式相机、双镜头反光式相机和单镜头反光式相机等四种类型。
用光技术
拍照依靠的光源，主要分为两种：一是自然光；二是人造光，又叫灯光。从用光的方法技巧上来讲，不论自然光或者是人造光，分为：顺光、侧光、这光、顶光、脚光和散射光等。
1.顺光
又叫正面光，是指光线直射到被摄物体的正面，顺着相机拍摄方向的光线。在顺光条件下处理彩色片，会表现出特有的韵味。色块的对比、色调的浓郁，都具有很强的装饰美感。
2.侧光
指从相机或被摄物体的侧面射到物体或场景的光线。与顺光比较，侧光容易表现形体的凹凸，产生较强的立体感和丰富的层次，是常用的布光方法。侧光在被摄物体的后侧面，形成侧逆光，更能显现用光的美感。
3.逆光
光线来自被摄物体的背后，与相机镜头对着的方向相反。这种用光较之侧光。有更突出的层次感和立体感，物体与物体之间有清晰的轮廓，阴阳反差加剧。
4.顶光和脚光
这是一个从上、一个从下，两种对立的用光方法。顶光，是从被摄物体上面来的光。一般情况下，顶光只是配合其它主光，起到加强被摄物体的轮廓光和装饰光的效果。脚光。是从被摄物体下面往上照射的光，一般用这种光线来丑化形象或给人一种恐怖感。
5.散射光
这种光线看不出明显的照射方向，是靠被摄物体或场景周围环境反射来的光线。阴天的光线就是此例。在微妙的变化条件下，散射光受其被摄物体周围环境和屏壁远近的影响，不同质地物体吸光程度不同等，还是有一点强弱的变化，选用得当，也会产生优美的柔和感。
构图技术
1.画面的总观
整体感是指艺术作品结构清晰、主题突出、激发感情、耐人寻味的基本要求。摄影时，要自始至终把握整体感的要求，以此来摄取画面。
具体取景时，要依据拍照现场的实际，融合形式感的章法和规律，在随时修改变动中求其完整和创新。刻划主体对象时，还要抓住布局的特点，调整和突出主体本身及其前景、背景等陪体的关系，从线条、影调到色彩的对比变化中求其整体感觉。
2.画面的层次感
层次感主要是运用线条的长短、曲直和疏密，影调块面的大小和深浅以及造型和彩色的透视，通过摄影用光，呈现出主次分明、远中近景物的合理配置而形成的。
3.面面的空白
在构图的均衡式中，有时留有大量的空白，它是均匀画面、调整空间、留有回旋余地的重要手段，也是艺术提炼和大胆表现自然的结果。如在密集的线条排列和许多物体组合的拥挤的画面拍摄时，如果配置一部分空白，有密有疏，视觉感受就不那么闷气。
