1.艺术与日常生活。
艺术与日常生活存在着异常紧密的联系。
艺术可分为宫廷艺术、贵族艺术，高雅艺术，民间艺术。也可分为实用美术和纯艺术。
从历史上看，艺术与日常生活也存在着复杂的关系。
再次，从今天媒体环境着眼，艺术与日常生活之间的关系更加多元化、复杂化。
2.艺术与宗教。
艺术与宗教均属于意识形态范畴，它们是人类历史上两种重要的文化形态，以各自的方式解释着人类生存的目的和意义。
艺术和宗教在社会功能和反映形式上有共同之处，，均作用于人类的情感，可以慰藉人类的心灵，陶冶情操，有助于确立伦理道德。
同时二者也存在着差异和矛盾。
对待人类生存和人在世界上的地位等问题上，艺术主要面对的是作为社会现象的人，艺术为人揭示出生活的丰富性，让人更深刻地认识和感知现实的世界，而宗教主要表现的是人的神性的意义，宗教创造出一个彼岸世界，让人走向虚无缥缈的世界。
艺术和宗教在认识论上有所不同，艺术和宗教均作用于人的情感，艺术是将模糊的情感和直觉付诸形象，其中需要加入理性思维，宗教尽管利用艺术为自己服务，但是宗教认为艺术作品并不是反应世界的本质，只不过是对完美、绝对、理想的宗教世界的一种提示。
宗教与艺术在起源上密切相关，在史前社会，二者以一种混合的形式把握着世界。
进入到文明社会，艺术与宗教虽已走出史前混同的阶段，但二者仍然密切联系，产生了宗教艺术。
首先，宗教将艺术视为宗教宣传教理、教义，吸引信众，巩固自身地位的重要手段。
宗教利用艺术，其最高的目的是满足宗教的需要，因此艺术要求符合宗教的教理和仪轨，宗教艺术的内容和形式都有着较强的规定性。这使得艺术受到约束和限制，不能完全按照自己的规律去发展，艺术家不能随心所欲地抒发艺术个性，艺术作品容易程式化和僵化。
历史上，宗教在人力、物力、财力上提供支持，客观上促进了艺术的发展。
宗教对于艺术自身性格的塑造也有着重要的作用，历史上很多情况下，艺术的内容、形式、门类、审美类型等的形成和发展与宗教密切相关。
启蒙运动反对宗教，认为宇宙和人类社会是一种唯理的/有目的的秩序，由于这种秩序是理性的表现，它完全能够为理性所理解，而启蒙运动的任务在于清理奥秘和扫除迷信，用理性的光驱逐传统基督教的蒙昧主义。
启蒙运动前后自然科学的发展也给宗教带来了巨大的挑战。
然而，进入20世纪以来，曾经被认为即将退出历史舞台的宗教却并没有消失，某些方面却越发活跃。
不可否认的是，与古代相比较，在现代人的生活中，宗教生活整体所占的比例下降了，在艺术中宗教艺术的比例也是下降的。但是宗教并没有停下发展的脚步，新的艺术形式和艺术风格仍旧不断地进入到宗教中，形成新的宗教艺术形式。
3.艺术与政治。
政治利用艺术为自己服务。
政治之所以一直利用艺术为其服务，是因为艺术具有形象性和感染力，其作用于人的情感，可以具有其他政治手段不具备的特性，发挥着不可替代的作用。
艺术对政治还可以起到讽喻政治，揭露政治黑暗的批判作用。
艺术还可以起到推动政治进步，助力于政治变革的作用。
中外历史上，统治者对艺术的直接提倡和赞助，会对艺术的发展产生直接的作用。
政治的兴衰会影响到艺术的发展，政治的繁荣会促进艺术的发展，但政治上的兴衰和艺术上的兴衰有时又不是同步的。
政治对艺术有制约作用，在某些特殊的历史时期艺术甚至会沦为政治的“工具”。
意识形态性是艺术的重要属性。
艺术摆脱了“文革”中单一的类型限制，一方面古代艺术的传统又被重新继承，另一更重要的方面是西方现代艺术传入。
4.艺术与哲学。
哲学并不以获得具体实用的知识和技能为目的，但哲学对知识的追求缺失在最广泛和最普遍的形式上进行的，因而哲学也被称为全部科学之母，是人类寻找精神家园的活动。
艺术和哲学都体现了对现实世界的超越性关怀，对被遮蔽的本真的揭示。
中国古代将艺术视作是宇宙本源的完美体现。
中国古代思想的主体是儒道互补。
与儒家思想相比，对中国艺术影响更大的是以老庄为代表的道家思想。
西方哲学对艺术的影响最早可追溯到古希腊时期，柏拉图、亚里士多德的艺术摹仿论奠定了西方艺术理论的基础。
在现代艺术中，艺术与哲学的关系与以往不同。
一方面，艺术弥补了以往理性哲学的不足，甚至“艺术比真理更有价值”，将艺术凌驾于包括哲学在内的所有真理之上。
另一方面，则是哲学对艺术的影响空前加深。
哲学对艺术的影响，建立的基础是它们所处的共同的时代背景和环境，相同的境遇有时会让哲学和艺术做出一致的反应。
当前艺术一个不容忽视的现象是，艺术在观念上已经越走越远。
的确，艺术越来愈依赖于理论才能作为艺术存在的事物，以至于哲学式的纯粹思考的光辉甚至要盖过艺术本身，哲学似乎要取艺术而代之。
但理论家口中的“终结”的愿意并不单指“取消”、“结束”之义，还指“开始”、“再生”。
因而“艺术的终结”，其“终点”又往往意味着“起点”，意味着新生命的萌芽。
黑格尔所谓“艺术的终结”，用丹托的话说，“并不是说艺术已停止或死亡，而是说艺术通过转向它物——即哲学，而已经趋向终结”。
艺术并不会消失或死亡，“终结”的是将某种类型的事物看成是艺术的艺术史观念，而非艺术本身。
