铁铮烽烟下刀光剑影，山水墨画下温婉柔情，
一点一滴，是祖国大好的魅力风景，一觞一咏，亦是缠绵千里的游子怀情
历史是时间的痕迹，古代的先辈们善用书法笔墨来记录时代岁月所发生的人和事，这种东方文景中既包含着文人情感，也透露着风云时代的命运多舛。而这些正是我们这些后辈们所研究解读历史的最好资料。其中比较有艺术与历史气息的便是文人们山水墨画的衍生，
山水墨画，相传始于唐，成于宋，盛于元，明清两代有所发展。其画以墨为彩，动之以勾斫、皴擦、点染手法描绘，形成山水相间，御林孤落的文画，其中比较杰出的画家代表就有唐代吴道子《天王送子图》、关仝《秋山晚翠图》、南唐董源《龙宿郊民图》等。这些画多以山石陡立、鱼米乡舟、世外桃源为主要构思对象，在通过细节勾勒，来让整幅画看上栩栩如生，宛如置身于其中，有坐闲南翁垂钓之意。
古代的山水墨不仅仅只在于艺术上的精美，而更多的是强调墨画的写意性。所谓写意，择是文人意韵和情趣的传达。它集中体现为以人虚无山水若现于山水，舟不静山佛过万水千山。注重意境品味诗画，并把与自然精神的契合作为审美的理想追求。在天人合一观的影响下，中国传统山水墨写生和创作追求主客相融的审美境界，注重表现主客体的生命精神，轻视对物象外在表现的摹仿。
到如今有着中国国画之称的“山水墨”已渐渐被色彩斑斓的西洋画所挤越，人们快节奏生活，喜欢直观、简便，而山水墨这种需要用意境来看的文画，会随着时间逐渐淡出人们的视野。
我身为楚地的一名孺子，缅怀它，赞颂它，希望现代的那些山水墨画家，能秉承着现代的时代气息，革故鼎新，让山水墨重新被世人所接受，并焕发出新的光彩！
表达一种后生对中国文化的赞颂之情
