织氆氇用的是老式木棱织机，织好以后是白色的，宽24厘米左右，可以做男式服装。但一般都要染成黑色，也有染成红、绿等色彩的。因氆氇是羊毛织品，结实耐用，保暖性好，所以深受广大群众喜爱。它用于制作衣服和坐垫，有不同粗细等10多个品种，手工生产一般用纺锤捻线，织机织造，宽约40厘米。毛线用茜草、大黄、荞麦和核桃皮等做染料，可染成赭红、黄、绿等颜色。
传统品种有加翠氆氇、毛花氆氇、棉纱氆氇等。加翠氆氇厚度很像大衣呢，斜纹编织，每匹有紫红、枣红、深红、草绿等颜色；幅宽约27厘米，匹长18米左右，正好可缝制一件藏袍。其纬密度大，每寸（3.3厘米）达230根，制成藏袍有良好的保湿性能，不会被雨雪淋透，适应牧区多变的天气。毛花氆氇为横条织物，花型大约20种，每种由7～11个颜色组成。它色彩鲜艳，手感良好，质地厚实，平正挺括，经久耐磨，一般用于褐衫的镶边或做藏靴的靴腰。镶边时，根据需要裁为条状，缝于大襟、下摆的一周。其花型分十样锦与十字花两种。十样锦又叫条花或邦丹，就是用彩色纬纱，织成红、绿、黄、紫、蓝、白等不同颜色、宽度相等或不等的彩条，每幅图案用8个左右颜色排列对称循环。十字花又叫挡子花，就是在十样锦彩条基础上，于每个循环间以5厘米左右的白色或黄色彩条格隔开，格内印以4枚或5枚红蓝或红紫色十字做点缀。棉纱氆氇的颜色、规格及用途同于毛花氆氇，但价格便宜，适于低档衣料镶边之用。
拉萨、日喀则、泽当、扎囊、江孜、芒康等地是氆氇重要产区。
267.西藏生产的藏被很多人不知道，可否介绍一下？
藏被是西藏人民生活中不可缺少的用品，还是传代性的家财。日喀则地区浪卡子县一代盛产藏被，并为发源地。
藏被具有清洁、平整、柔软、密度紧、质地厚、身骨硬挺、传代性强等特点。它的规格主要有四种，即单股线、双股线、三股线和四股线织的高级藏被，重量分别为5公斤、7公斤、8公斤和12.5公斤不等。
268.藏族的地毯工艺是怎样的？
藏族的地毯工艺有着悠久的历史，现已发展成为样式齐全、制作精美的地毯纺织技术，藏族地毯中较富盛名和最常见的要属“卡垫”。
“卡垫”是藏族家庭中不可缺少的生活用品。它的原料纤维长、弹性强，图样设计别致，色彩鲜艳，美观大方。“卡垫”在世界三大名地毯中占有一席之地。卡垫是绵羊毛手工织成的毯子，一般宽60厘米，长1.7米，用于座卧处铺垫。卡垫结构紧密，色彩艳丽，多以龙、凤、鹿、花草为图案，具有浓郁的藏族艺术风格，是最富盛誉的西藏手工艺品。
拉萨、日喀则、江孜和泽当为传统产区，其中，江孜卡垫最为出名，被誉为“卡垫之乡”。
269.藏族的五金工艺如何，请作简单介绍？
藏族的五金工艺，主要体现在各个寺院建筑之中，可以分为以下几个类型：
寺顶饰物：宝瓶、金鹿、金幢等。
佛像：大小铜、金、银佛像，灵塔等。
佛堂供器：酥油灯、清水碗、圣水瓶、熏炉、八宝饰件、香插、曼札（供奉五谷的圆形器）等。
法器、乐器：铃、金刚杵、鼓、螺号、骨号等。
这些手工艺品都属艺术精品，实难尽举。仅以五世达赖喇嘛的灵塔为例，这是历世达赖喇嘛的灵塔中最大的一个，塔身金箔饰表，珠玉镶嵌，十分豪华。据说这座塔耗金2万多公斤，大小珍珠4000多颗，其余各类宝石更是不计其数。而且制作工艺之高明、整体工艺设计之巧妙，均达到了极为高超的地步。
270.什么叫做酥油花？
酥油花是塔尔寺的“艺术三绝”之一，它是用酥油为原料捏制出的各种佛像、人物、山水、亭台楼阁、飞禽走兽、花卉树木等艺术精品。每年农历正月十五展出时，由民族管乐器为主组成的花架乐队演奏出节奏缓稳、庄严肃穆的花架乐曲，来烘托宗教气氛，并随着灯光的闪动，在含蓄典雅的音乐中，展示出酥油花雕塑的千姿百态。塔尔寺酥油花集雕塑艺术之大成，不仅具有很高的艺术水准和独特的艺术风格，而且规模宏大壮观，内容丰富多彩。
酥油花是雕塑艺术的一种特殊形式。藏族信教群众有向寺院奉献酥油的习俗，一般仅供点佛灯和僧人食用。而每逢藏历年正月十五之前，他们将纯净的白酥油送到塔尔寺，寺中的艺僧们在其中揉进各色矿物染料制成塑造用的胚料，然后在寒冷的房间中搭架塑造。为防止制作中酥油因体温融化影响造型，他们不时将手塞进刺骨的雪水中降温。
酥油花的制作分为四道工序，即“扎骨架”、“做胚胎”、“敷塑”、“装盘”。
酥油花虽名曰“花”，但其题材多样，内容丰富，主要以佛祖神仙、菩萨金刚、飞禽走兽、花鸟鱼虫、山林树木、花卉盆景组成各种故事情节，形成完整的立体画面。它的造型特点和手法类似国外盛行的蜡像艺术，但不宜长期保存。酥油花艺术继承藏传佛教艺术的精、繁、巧的特点，在一个有限的空间中容纳极多的内容。大至1米～2米，小至10毫米～20毫米的人物走兽，个个精到，力求写实，而其姿态神韵力求传神达意。在画面布局上则继承佛教壁画中“异时同地”的处理方法，在同一画面中将一个完整的故事内容同时塑造出来。如大型酥油花《释迦牟尼本生故事》。
酥油花的制作必须在冬季低温下进行，因而塔尔寺酥油花都在每年农历正月十五日塔尔寺灯节展出，届时来自西藏、内蒙古，四川等地的农牧民及海内外游人云集寺中，山上山下，寺宇周围，人山人海，都为一睹晶莹剔透的酥油花。
271.什么是热贡艺术？
热贡艺术，是青海省黄南藏族自治州同仁县五屯地区民间艺人在长达五六个世纪的艺术实践中共同创造出来的。在同仁县的隆务河两岸，坐落着五屯、年都乎、尕赛日、郭玛日、脱加等五个自然村，这里聚居着大批从事美术活动的艺人。他们世代相传，以绘画、雕塑为业。由于艺人在五屯最为集中，故又称之为“五屯艺术”。又因同仁一带在藏语中称“热贡”，故又把民间佛教绘塑艺术统称为“热贡艺术”。
五屯艺术的种类有彩绘（壁画、唐卡）、雕塑（木雕、砖雕、泥塑、油塑）、木刻、堆绣（绸缎剪堆画）和建筑彩绘等，其中以绘画、雕塑、建筑彩绘图案为最佳。内容大多取材佛教故事中的神话传说，近年来也有不少反映世俗风情的作品问世。作品造型完美生动，画风华丽，笔法细腻，用色鲜艳，使作品富于装饰性，在使用金粉的技巧方面尤有独到之处，使其在同类艺术品中别具一格。
272.什么是唐卡？
唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎、唐喀，系藏文音译，是在松赞干布时期兴起的一种新颖绘画艺术，即用彩缎装裱而成的卷轴画，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，历来被藏族人民视为珍宝。
唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，堪称藏民族的百科全书。传世唐卡大都是藏传佛教作品。它类似于卷轴画，多画于布或纸上，然后用绸缎缝制装裱，上端横轴有细绳便于悬挂，下轴两端饰有精美轴头。画面上覆有薄丝绢及双条彩带。涉及佛教的唐卡画成装裱后，一般还要请喇嘛念经加持，并在背面盖上喇嘛的金汁或朱砂手印。也有极少量的缂丝、刺绣和珍珠唐卡。唐卡的绘制极为复杂，用料极其考究，颜料全为天然矿物、植物原料，色泽艳丽，经久不退，具有浓郁的雪域风格。
西藏唐卡构图严谨、均衡、丰满、多变，画法主要以工笔重彩与白描为主。
唐卡品种多种多样，除彩绘唐卡与印刷唐卡外，还有刺绣、织锦(堆绣)、缂丝、贴花及珍珠唐卡等。
刺绣唐卡是用各色丝线绣成，凡山水、人物、花卉、翎毛、亭台、楼阁等均可刺绣。织锦唐卡是以缎纹为经，用数色之丝为纬，间错提花而织造，粘贴在织物上。贴花唐卡是用各色彩缎，剪裁成各种人物和图形，粘贴在织物上。缂丝唐卡是用“通经断纬”的方法，用各色纬线形成强烈的装饰性。有的还在五彩缤纷的花纹上，把珠玉宝石用金丝缀于其间，珠联璧合，格外灿烂夺目。这些织物唐卡，质地紧密而厚实、构图严谨、花纹精致、色彩绚丽。
273.寺院壁画上都有什么内容？
壁画多绘制于寺院、佛殿的墙壁上，采用矿物原料，绘制时调入动物胶和胆汁，以便于凝固和保持光泽。
藏传佛教壁画艺术内容十分丰富。可分为显宗、密宗和历史人物及事件三大类。显宗题材多以释迦牟尼出家成道的故事为主，也可细分为经变故事、佛经故事和佛本生故事。密宗题材可细分为行部、事部、瑜伽部和无上瑜伽部四种题材，无上瑜伽部又分为母续和父续。历史人物题材主要包括印度、西藏的各个传承及各教派高僧大德、译师、法王等杰出人物，也包括一些重大的历史题材，记录了宗教和社会的发展过程。壁画艺术中还有一些象征祝福意义的世俗画，比较著名的有八吉祥徽、七种王室珍宝、不和之战图、由鼻牵象图、六长寿图，以及体现平等、友善、互助思想的和睦四兄弟图。
274.藏族有哪些雕塑艺术？
酥油花是藏族独特的雕塑艺术之一，其中，最有名的是青海塔尔寺每年正月十五举行的大型酥油花会。
木雕：藏族木雕的创作与使用历史悠久，寺庙和民间到处可见，有“菩提翠叶”、“吉祥八宝”、“龙凤呈祥”等不一而足。
石雕：藏族的石雕艺术比较发达，运用广泛，内容丰富，技艺很高，从小小的嘛呢石片到巨大的石窟，从人物造像到花草鸟兽，雕刻得栩栩如生。青海玉树和黄南的嘛呢石堆可能是世界上独一无二的创造。
泥塑：藏族泥塑艺术历史悠久，基本使用在佛像塑造上。它取材讲究，工艺精湛，特别是浮雕式的“擦擦”，是藏族特有的泥塑艺术。
275.能讲讲藏族的造纸技艺吗？
藏族的造纸法是采用把纸倒进纸框，然后连框一起搁在露天自然干燥的“浇纸法”。用浇纸法造的纸，质地厚实，不适合柔软的毛笔，却适合藏族、纳西族的硬笔书写，而且能防虫蛀。
造纸原料是一种叫“狼毒”的植物，康巴藏语称为“阿交日交”，生长于高海拔的山坡和牛场。先把狼毒的根刨出，里边的黄芯不能用，用中间白的一层，撕下来刮成细条，晒干，放水中煮一到两个小时，捞起来，再放到石臼里用木槌打成浆状，搁到酥油茶桶里捣成纸浆。然后把捞纸框（木框绷纱布做成）摆在水面上，倒纸浆进去，然后慢慢晃动框架，让浆液变得均匀平整，再轻轻提起框架，等水滴完，拿到院子里靠墙斜放，自然晾干。最后把纸从纸框揭下，用石头砑光纸面，就可以使用了。藏纸坚韧洁白，吃墨好，不易污染，可题词绘画，也可糊窗，品质可与高丽的枸皮纸相比。
276.请问藏族岩画的分布情况？
藏族岩画是世界岩画中的一颗珍宝，它对藏族乃至世界考古学、民族学、宗教学、美术学、美学史、文化史等的研究是第一手资料。
藏族岩画分布地区很广，今西藏、青海、甘肃、内蒙、陕西、山西、新疆、四川、浙江、云南等地均有分布。原属古象雄国的辖区今巴基斯坦、克什米尔也有。它们分属于公元前1千年至公元17世纪。
277.藏族远古岩画有哪些特点？
藏族远古时期形成的岩画有以下几个特点：一是没有多少宗教内容，大都为生产、生活和军事题材。二是工艺比较粗犷，主要是以打击法和磨制法两种。三是凿刻手法和内容不大相同。凿刻手法大都为敲琢法，由麻点、凹坑等构成线条。有的图像简单，人物和动物少，有的构图复杂多样场面宏大。四是有苯教的雍仲图案。
278.藏区有哪些石窟？
藏区石窟分布较广，位于今甘肃省河西走廊西端的敦煌石窟首推第一。该石窟始建于公元538年左右。后来吐蕃国经营安多时期先后开凿40多窟佛寺、石窟，并塑造了许多菩萨像和吐蕃赞普像以及各种壁画。这里藏有藏族在吐蕃时期形成的各种文献档案资料和各类精品文物珍宝。后来大都流失国外。
其次是甘肃今永靖县积石山峡中的炳灵（藏语音译，十万佛之意）寺石窟。这个石窟始建于公元420年，此后历经各朝代不断开凿营建，形成具有藏汉两种风格的著名石窟。特别是公元8～9世纪，藏族僧人在这里建造了无数雕像和壁画。
另外还有青海省海北门源县的岗龙沟石窟、青海西宁市北部的北祥寺（永兴寺）、阿里日土县丁穷拉康石窟、日喀则地区今岗巴县乃加切木石窟等。
新疆、内蒙、陕西、山西、山东、辽宁、浙江、云南等地也有藏传佛教内容的大小石窟。
279.藏文书法起源于什么时候？
藏文书法有着悠久的历史。早在3000多年前，藏族社会已有了文字，最早的藏文叫达斯奔益。在它的基础上苯教创始人丹巴辛绕时期出现了大玛尔文和小玛尔文，还产生了天成文和斯益文。那时已有了书法艺术，并产生了艺术流派。
280.藏文书法有哪些流派？
公元7世纪中叶，吐蕃英主松赞干布的名臣吞米桑布扎确定了乌金(楷书体)和乌梅(行书体)两大书法体系。
在吐蕃王朝时期，先后产生了八大乌金体。此外，在吐蕃第三十五代赞普赤德松赞时期出现了独特的密文体、伏藏体、幻妙体等专门用于书写密宗内容或用于伏藏的字体，字体多达40余种。
前弘期至后弘期之间约100年，其间出现了帕萨体。
后弘期以来，随着弘法，大量的编译、誊录活动推动了书法艺术的普及和提高。白徂体和专门用于书写经卷的乌梅体，也是这个时期产生的新的字体。
书写迅疾、形体优美流畅的酋体和酋钦体(大草)是后弘期书法艺术的一大成果。酋体和酋钦已成为最实用、书写最快的字体被广泛地运用。
从藏文产生以来至今，先后共出现了如上字体。其中常用的有乌金、徂仁、徂同、朱匝、白徂和酋体等。特别是酋体运用最广。
