丁明镜，字玄哗、慧之、宇衡、守恒，斋号云石。1925年生，回族，晋江市陈埭镇溪边村人。中华文法学院中文系毕业。先后在晋江县立中学、泉州七中、泉州五中任教，中学特级教师。泉州师专、泉州黎明大学、泉州老年大学兼职教师。中国书法家协会会员，曾任福建省书法家协会副主席、顾问，泉州市书法家协会主席、名誉主席，福建省民盟书画学会顾问，福建积翠园艺术馆顾问，香港福建书画研究会名誉顾问，菲律宾中华书法学会学术顾问，政协泉州市委会书画摄影研究室主任。政协泉州市委会第三、四、五、六届委员。2010年逝世。
丁明镜曾发表语文教学论文、书画论文及诗文200多篇。主编有《文言文阅读与练习》、《纪念弘一法师圆寂45周年书法篆刻展》、《泉州书法十年》、《泉州书协十年书法论文集》等书及《泉州书法》报。著有《丁明镜书法》（1999年12月中国文联出版公司出版）。
书作曾入选第二届、第五届全国书法篆刻展，首届全国楹联书法展，首届全国自作诗词书法作品展，并在首届全国书法电视大奖赛获奖，又在纪念周总理100周年诞辰全国书法篆刻展获二等奖。书作及传略入编《当代中国书法艺术大成》、《中国当代艺术界名人录》、《中国当代墨宝集》、《中国古今书法家辞典》、《当代书画篆刻家辞典》等30多种专集与辞书。
《丁明镜书法》出版时，福建师范大学教授、博士生导师，福建省书法家协会副主席朱以撒为之作序：
每次回闽南老家，总是要去拜见德高望重的丁明镜先生。这位书法前辈的长者之风，尤其是那份平和冲淡的情怀，令人难以忘怀。
作为著名的老书法家，丁先生的创作显示了独到的特色。这种特色离不开他固有的气质和秉赋，也离不开他运用书法语言的个性化。从丁先生的书风来推断，表现力最充分的是他的行楷，其次是行书。尽管他在表现楷行草隶篆诸体都在行，但是有深刻内心体验并能应之于手的却在行楷之间。从字里行间流露出来的情调里，他的创作显然是走碑帖融合的路子，使作品内在刚健遒劲又不失文雅柔美，外观既舒展大方又不粗野张狂。诸家的审美着眼点有许多差异，各显出机趣盎然，就丁先生的创作而言，他取法北朝碑版是有选择的，避开了洛派风格的方折笔法而求均衡中见舒展。因为洛派书风棱角毕露、起讫峭拔，有咄咄逼人之势，是不太符合丁先生的艺术品性和审美趣味的。我比较倾向的是他更多地吸收了诸如《崔敬邕墓志》、《郑道昭碑》、《石门颂》、《皇甫诞碑》这一类端庄平正、圭角含露兼半、圆笔多于方笔的风格。而在帖的方面，影响丁先生最大的要数王羲之以降的南派书风，取其纯正风雅、柔美流畅，尤其在用笔上讲究精到细腻。丁先生所具有的综合融汇能力，经过几十年的打磨，使碑帖的交融走向协调统一。晚年的作品里特别可以品得出文人书法的厚重感和书卷气，又不失筋骨刚健。难得的是他的创作一直平稳渐进，不使创作面铺陈广泛，在朝着纵深掘进中，每一步都浸润自己的分析和思考。
丁先生的晚年迎来了书坛变革的新局面，审美层次走向复杂多变，常使一些老书家难以适应。可是他具有青年人的热情和活力，十分关注书坛审美的巨变。他固有的学识和艺术经验促使他冷静地思考和细致地分析。同时他从小接受儒教那种积极入世的思想，也主动地领导着书协举办展览、竞赛，投身于艺术的潮流中。积极和审慎的态度，对艺术风格的宽容和不褊狭、执著而不教条，使他在如此纷纭复杂的艺术现象面前，广博地吸收又不随时俯仰。他不断地汲取古典书法的精华，尤其是唐前经典的古厚气息，使他与当前的时髦书风隔离开来，避免了创作成为狭隘的传声筒。他曾在交谈中忧虑今后的书坛前景：技巧娴熟，还在于学识和修养，没有后者，是难以产生出严格意义上的文人书家的。他在古今之间索隐抉微，寻求规律性的因素，他的忧患意识透射出老一代书家理性的光芒。
丁明镜先生那种静如秋水淡如秋空的心态总是令人感佩不已。他的审美情绪比较内敛、平和、闲雅，这大概也是他的笔性适宜于行楷，不宜于大草的原因之一。他带着从容和舒缓行笔，似闲庭漫步，少夸张跌宕多平静自如，却可以把玩出内在的丰富和古拙。丁先生的书法，无论从外观或内涵，都与当今书潮拉开很长一段审美距离了。在当代书坛重张扬，展示视觉效果的同时，丁先生的书法正进入一个深沉的审美境界，“以味而不以形”，这也是成功的重要标志。
亲近笔墨，吟咏诗赋，已成为丁明镜先生精神之必需。同时他为艺术的普及与提高而努力的现实主义精神，又可让我们看到一位老书家对现实人生、文化情结的关注。高蹈于现实功利之上又不懈求美的崇高情志，远远超越了个人挥毫泼墨的自我排遣、娱乐的小我行为，而含有一种陶冶人格、弘扬人文精神的大我价值，这是后辈尤其缺乏的……泉州市书法家协会副主席林坚璋为该书作跋如下：
每过云石斋拜晤丁明镜师，老师总是平平静静地论茗论道。就像现在展示在我眼前的诸多书法作品-样，永远从从容容，亲切温馨，流露出老师心中的人间性。
人生，总是有一些令人值得回味的瞬间。
忆在30多年前，余正髫龄，趋庭就学于丁老师。问学之余，见师桌上总摊着几册隋唐碑帖，如《龙藏寺》、《孟法师》、《圣教序》之类，帖上那种不激不厉的风范，正如老师长期涵泳的那种冲和，既平澹又极丰富；春风润物，无声却又如此谐和。
岁月星驰，今日老师人书俱老，从其笔下展示的更见如是典雅浑穆。对着这高远出色又绝无哗众取宠的典型，我深深地检讨自己的躁动与喧嚣，正是已“知天命”，实不知天命，深自愧郝郝頳苍凉。
以前曾读唐子畏题画，自云写山卅年，未能得一“静”字，此实先辈大师胸贮五岳，咫尺凌云，笔下千卷之“知”、“识”感受。以之品赏丁师平静圆融的笔趣，正令吾辈后学理解到那种深沉陶冶过的睿智，是“识”与“教”之辉映磅礴。仰之弥高，景之弥深。
时下，艺术随时代而奋进，新潮迭起。但有一些流风，并非在淘漉亘古，洗驻山川，对自然、人文、历史，地老天荒，独触颖悟，瞬发灵台，振衣千仞的新境，而是无端扭曲，强颜作态，对艺之成与艺之用均有失偏颇。失去的，小者在学科的某些本质，大至人文的基本含融。且失去的将使民族日趋浅薄，徒立的又未足以增历史的深刻，含含糊糊，有些混乱。所谓本源未清，趣舍失据，是非迷涂，似大实空，多歧忘羊，令人忧虑。感想至此，反观老师静笃深蕴的集作，抚琴动操，更解其会心所在。
平易，本是灿烂后的简约；甚至更应该是——超越灿烂，乃至平易。拜读丁老师的书作后，余更作如是观。
泉州市书法家协会副主席李德谦曾作丁明镜书法艺术赏析之文《清劲隽逸，温润冲和》（见《泉州书协十年书法论文集》，1994年内部出版）：
先生自幼勤习唐人颜、柳诸帖，从小扎下传统书法功力。年轻时负笈粤、桂，受詹安泰先生飘逸冲和书风之薰炙，乃直溯魏晋，效法钟王。后长期从教，而不辍临池之功，尤肆力于历代名家法书，泛览周秦吉金文字，博涉古今书论。先生四体书皆能，而特以真行见长，且精于汉学，能诗文，夙为同道所钦敬。然先生为人谦逊冲和，从不以名家自居，每以“士先器识而后文艺”告示后学，并亲自身体力行。故其书艺、学养、人品，益为人所重。
先生之真书，骨力劲健，风神超迈。用笔逆入涩进，锋藏画中，笔力沉着浑厚，结体谨严，行气疏朗，格调高古，韵法兼备。既有颜筋柳骨之功力，又有虞褚温润清劲秀美之韵致，且时见北海体势。
其行书，取法二王，浸沉于兰亭、圣教最久，深得骨肉停匀，韵律优美，刚柔相济，血脉流贯，平和自然之美。先生于米芾及赵、董诸家，亦颇潜研，惟能弃其狂放，舍其柔媚，第取其飘逸俊秀之意趣，故其行书温润冲和、隽逸清秀，卓然特立。
其草书，得王书《十七帖》与孙过庭《书谱》之矩镬，使转自如，点画精到，法度具备。隶书，则出自曹全、乙瑛、石门诸碑，劲健峻厚。
先生数十年来潜心书艺，善于博采众长，择优而从。对含有“中和”审美意趣之法书，尤能悉心体察，心维手追，终于渐次完成其自身对书法“中和”美艺术之构想与实践，形成自家清劲隽逸、温润冲和之书风。余因书协工作关系，得以时时亲睹其挥毫泼墨，其创作时不急不躁，平静和缓，强弱适中，轻重合度，“志气平和，不激不厉”之良好创作心态，常令人赞叹不已；其作品所达到的“长短合度，粗细折中”，“违而不犯，和而不同”，“规矩从心，小和为的”的中和美之艺术境界，尤足垂范后学。人们在品赏先生书作时，尽可从其用笔的方圆、行留、疾涩，用墨的浓淡、润枯、燥湿，结体的主次、向背、欹正，章法的疏密、断连、黑白等对立关系中感到心境趋向的宁静、和穆、谐调，从而获得一种“中和唯美”的艺术享受。
先生经常引用唐释亚栖“凡书通则变”的名言启示后学，敦促青年学者努力继承祖国优秀书法传统，且谓继承的目的在于创新，学者须多方汲取前贤精华，方能熔铸新意，写出自家面目。又说，“书肇乎自然”，“既雕既琢，复归于璞”，作书必本乎情性，“天然去雕饰”，方能臻于妙境。于碑学帖学之争，他也有自己的看法，以为南帖圆润娟秀，易流于纤弱，北碑雄强，易失于粗野，务必融南北碑帖于一炉，冶众体于一镬，以开创书法艺术发展的康庄大道。
先生主持泉州书协工作，成绩斐然，创办《泉州书法》报，亦蒸蒸日上，为培养新秀，促进福建书法事业的发展，沟通海内外书艺交流，都作出了重大贡献……
1991年，泉州市有关单位在泉州威远楼为吴耀堂、吴捷秋、丁明镜、蔡展龙举办四老书法展。泉州市书法家协会副主席王乃钦曾撰文《但愿人书春不老》（原载《泉州书法》1991年第8期），摘要如下：
由市对外文化交流协会、文联、书协主办的吴耀堂、吴捷秋、丁明镜、蔡展龙的书法联展，于2月24日假市区威远楼隆重开幕。中国著名书法理论家陈振濂先生遥寄书作一帧志贺，上书“人书俱老”四个大字，足见他对四老的敬重。古人云：“精神到处文章老，学问深时意气平。”我觉得以此来体味四老的书作，尤能见出他们的一些共同特点：功力较深，积较厚，理较富。
……
丁明镜先生从教数十年，汉学功底颇深，泛览周秦吉金文字，博涉古今书论，书学功力亦深。其行楷书，点画峻厚，骨法洞达，笔法跳越而又劲健，既有晋人清约神韵，又能融合北碑之浑穆气象。其行书对联，血肉丰美，尤为人所推崇。
