有人说克里斯汀 ·迪奥对于法国和世界各地的名媛贵妇来说不仅是时装设计师，更是魔法师，因为他将那些布料裁剪成各种款式的服装，并使她们无论是在盛大的派对上还是在华丽的晚会上都能成为众所瞩目的社交明星。时装界的同仁们都说克里斯汀 ·迪奥的创作灵感来源于法国历史上的一些著名画家。克里斯汀 ·迪奥虽然从未承认过，但也未曾否认，在过去的几十年间，他确实曾在这些画作上投入了巨大的精力，也许在华托、维罗纳和温特豪德这些法国著名画家的画作中，他确实找到了将先贤们关于美和典雅的理念融入他所设计的服装中的方法。
毋庸置疑的是，克里斯汀 ·迪奥引领了一个时代的潮流，他让２０世纪５０年代前后的社会名流们都披上了华美、高贵的长袍，可以说他引发了一场古典主义复兴运动的潮流。对于这些名流们来说，更是一个享受过去时光，体会过往辉煌的机会。
１９４７年，克里斯汀 ·迪奥的时装展获得了巨大的成功，但之后他并没有沉溺于成功的喜悦中，而是在一个春日的清晨悄悄地离开了巴黎。此后的两个月，他一直都待在卢瓦尔河畔的图尔斯城，过着平静的田园生活。但是很明显，此时的克里斯汀 ·迪奥已经不可能再恢复１９４７年之前的那种心境，他不可能完全地将自己同迪奥时装屋割裂开来，因为那已经成为他生命中的一个重要组成部分了。
正如克里斯汀 ·布拉德在几个月前的预演上所预测的那样：
抓紧时间享受这片刻的快乐吧！因为你将不会再享受到这一刻的快乐，将来你也不会有时间享受这么多的快乐。明天你将要忍受新的痛苦，如果可能的话，你要超越自己。
事实上，对于克里斯汀 ·迪奥而言，“超越自己 ”这个概念可能意味着更多的含义，首先在服装设计方面，这不是一个很难的问题，因为他自认为只要他完成一件新的、更具有创造性的设计作品，就是对他自身的一次超越。但是，要超越之前的作品在社会公众中所引起的影响，就不是一件容易的事情了。
众所周知，克里斯汀 ·迪奥在进行设计时，从来都不细想哪些服装会更受到公众的欢迎，或者对上流社会更具有吸引力。其实，他只是在追随自己的直觉。一旦他投入到工作中，他只会想到如何更加完美地设计出凸显女性美好身材的作品，以及如何尽情地发挥自己的创作灵感。
１９４７年至１９４８年发布的秋冬款服装系列，更是将克里斯汀 ·迪奥对于古典风尚的诠释彰显得淋漓尽致。当时的枟法国先驱论坛报枠时尚版曾经作过这样的描述：这是一次狂热的时装发布会！这些套裙更长，更加宽大！我认为著名的 “新风貌”女性服装系列将会走向极致 使用的纺织面料不可思议，并且褶边刚好下垂到脚踝。他再一次引领了时尚的风潮，更加巩固了 “新风貌 ”女性服装系列的主导地位，而且更加坚实地确立了迪奥的服饰品位。迪奥坚持己见并且施展才华的魄力无法阻挡，又一次成为时装界的风向标。
现在，让我们沿着时间的长河上溯到１９４７年８月６日，迪奥时装屋秋冬款服装发布会召开的日期。
虽然距离时装发布会开始还有一个多小时，但是蒙田大道３０号，迪奥时装屋的大厅中已经挤满了人。世界各地的服装爱好者全都聚集到这里，他们中的大多数人都是第一次参加迪奥时装展，有些人曾经受枟时尚枠杂志的编辑邀请参加当年２月的第一次迪奥时装发布会，但是当时他们对这个名不见经传的克里斯汀 ·迪奥根本不感兴趣，因此错过了那场被称为奇迹的时装展。于是，当克里斯汀 ·迪奥的第二次服装展召开的时候，他们无论如何也不会再错过了。
“新风貌 ”在全世界范围内所引发的风潮已经远远超过了克里斯汀 ·迪奥的想象，他不明白这些人千里迢迢，有的甚至跨越半个地球来到巴黎，就是为了看一场时装展，购买几件衣服。特别是当他听说一群从美国加利福尼亚来的人竟然要先用四五天的时间来穿越美国，然后在纽约登上游轮，再经过将近一周的时间横渡大西洋，最后赶到巴黎时，他甚至惊愕地瞪大了眼睛。
又一次的成功，如果有人怀疑克里斯汀 ·迪奥的第一场时装展是侥幸才取得成功的话，那么，这场时装发布会则证明了 “新风貌 ”女性时装系列在时装界的绝对主导地位。在这场发布会上，克里斯汀 ·迪奥发布了一系列被称为 “透视画 ”的女装。这一系列女装大多是黑色的羊毛裙装，尤其以裙子的裙摆宽大而著名。裙子的周围长度大约有１７码，在场的所有观众先是目瞪口呆，进而又为其奢华和典雅而惊叹。
在２０世纪四五十年代，时尚界的主导是以香奈儿为首的充满了现代主义风格的简洁流，但是克里斯汀 ·迪奥却彻底地颠覆了这种风格，将女士的服装再一次带回到了古典的奢华和优雅的繁复中。
要保持活力就必须创新，而以自然人为单位的社会则更是如此。有人曾经把社会比作一个花瓶，而时尚潮流就像一束鲜花，每隔一段时间就会变化，花总是在换，而花瓶则只有一个。
巴黎的上流社会依然是夜夜笙歌，舞会不断，但是相较于以前那些在家中举办的舞会来说，现在的舞会却更多地在剧院、艺术画廊和时尚商店举办。舞会和宴会以及各种社交活动的频繁举办，从另一个角度上来讲，促进了巴黎时装业的消费能力。这段时期，蒙田大道３０号的迪奥时装屋总是挤满了人，每个来到这里的人都想找到能让自己在舞会上更加出众的服饰，而克里斯汀 ·迪奥一般都会让这些顾客们满意而归。
１９５０年前后的克里斯汀 ·迪奥除了进行时装设计工作外，还为各种演出设计演出服，而且大多是为了帮助他的朋友们而免费设计。事实上，对克里斯汀 ·迪奥而言，这个工作更加有趣，因为这些用于演出的戏服让他想起了小时候狂欢节上的那些夸张、瑰丽、奇异的服饰。克里斯汀 ·迪奥的设计为这些戏剧增添了更大的艺术感染力，例如他为罗兰 ·图阿尔的枟床腿枠和雷内 ·克莱尔的枟沉默是金枠，以及格雷维尔的枟关于一个晚上的爱枠所设计的那些服装后来被无数人奉为经典。
克里斯汀 ·迪奥不仅为戏剧设计服装，他为电影设计的那些服装同样出名。２０世纪５０年代前后的很多电影里，都屡次出现克里斯汀 ·迪奥设计的服装，例如１９５０年希区柯克的电影枟怯场枠和１９５１年亨利 ·科斯特的枟天堂无路枠都曾出现过克里斯汀 ·迪奥设计的经典服饰。
自从克里斯汀 ·迪奥的 “新风貌 ”系列女装横空出世，他就成为巴黎乃至世界时装领域中最璀璨的一颗明星。他在服装设计方面的才华也受到其他领域专业人士的关注，更多的电影以及戏剧想要他来设计服装，但是克里斯汀 ·迪奥有自己的原则。当时有一部非常有名的电影叫做枟新娘是美丽的陷阱枠，根据剧情，需要一件出自名家之手的婚礼礼服，制片人想购买克里斯汀 ·迪奥刚刚完成的一件礼服，却被他断然拒绝。因为他所设计的那件婚礼礼服已经被一位顾客订购，他不会让自己为顾客设计的服装出现在电影中，因为那件衣服只属于那位定购的女士。
不得不说，那些在迪奥时装屋购买了时装的女士们都有一种优越感，因为克里斯汀 ·迪奥不会让他的顾客有丝毫的不快。有一次，迪奥时装屋的销售员在做营业总结的时候，兴奋地说自己将同样类型的３件衣服卖给了同一位客户，克里斯汀 ·迪奥听到之后立刻将那位营业员叫到了办公室，让她打电话给那位顾客，劝她取消另外的两件，因为作为巴黎最出名的时装屋，把３件同样的衣服卖给同一位客户是最不负责任的行为。
克里斯汀 ·迪奥就是这样，不仅以他出色的才华征服了世界，而且严格地恪守着作为服装设计师的本分，他从来不把自己看做多么伟大的人物，即便是媒体将他称为 “拯救巴黎的英雄”。他因为自己的作品受到欢迎而高兴，同时也认为这是自己应该做的工作。
当我来到这里的时候，我才知道我有多受关注。我对这里充满了好奇，我想知道他们是怎样看待我的作品的。在此之前，我从来不曾想过在如此遥远的所在，会有人注意到一个无足轻重的法国人。但是，现在我相信，原来一件时装所传达的信息远比一个人的语言要丰富得多。
———克里斯汀 ·迪奥
