◎神秘的复活节岛石像
这个岛上的巨型石像是一个待解的世界之谜，没有真正知道它们是用来做什么的。有600多尊石像错落分布在海滨，茫然地遥望着太平洋。大部分石像有3.5～6米高，也有一些石像高达12米，重90吨。即使在今天，人们也很难搬动如此巨大的石像。
最早在遥远的复活节岛上定居的是拉帕努伊人。他们是技术娴熟的探险家，航行到复活节岛可能是为了逃避战争或寻找食物。1722年，第一批欧洲人在复活节那天登上该岛，复活节岛因此而得名。
考古学家认为：在文明全盛时期，复活节岛巨石像一度有800多座，但目前仅剩150座。而这些石像消失的原因，反映了拉帕努伊人对信仰神圣力量坚定执迷和走火入魔的过程。巨石像建造时间约于公元1000年前，当时的复活岛为一浓密棕榈森林覆盖的岛屿，岛上有三座死火山，火山岩质地软、重量轻，易于搬动雕刻，拉帕努伊人相信岩石可以象征他们神圣信仰的永恒不灭，因此利用火山岩在六百年间完成800多座巨石像。
拉帕努伊人将这些石像视为守护神，以保佑作物丰收及好运，因此每个部落都拥有自己的石像。但随着人口的增长，拉帕努伊人全盛时期曾高达7000人，巨石像的尺寸和数量也随着增加，有些石像体积甚至大到无法搬离采石场。不同于英国的巨石阵有无穷尽的森林木材足以移动巨石，复活节岛的棕榈林规模小，巨石像却庞大无比，最终树木被砍伐殆尽，生态系完全摧毁，食物逐渐短缺，也无法建造船只离开，被困在岛上的拉帕努伊人，甚至相互残杀取食人肉，并将情绪发泄在巨石像，巨石像一一被推倒，成为今日残存的遗迹，徒留后人凭吊。
◎英国史前巨石阵之谜
在英国伦敦附近，有一处史前巨石建筑遗址。它被视为英国古老文明的象征。但是，人们除了知道它大约创建于公元前3000～前1600年外，对其他的情况几乎一无所知。
英国考古专家在巨石阵附近发掘出青铜器时代早期一位弓箭手的坟墓。坟墓主人的陪葬品多达100件，包括金耳环、钢刀和很多陶器。但这些能说明什么问题呢？一些考古学家猜测他参与并主持建造了巨石阵，但这一切也可能只是巧合。对于巨石建筑，仍然有许多的谜需要我们去破解。
◎世界奇迹——空中花园
“空中花园”被称为世界七大奇迹之一，它位于新巴比伦王国（在今天伊拉克南部）首都巴比伦城王宫的宫城内。空中花园实际上并不是悬在半空的花园，而是建筑在一系列塔庙的平台顶上。
在一些古典文学中留有对它的详细描述：在塔顶上铺上石板和台阶，形成平台。平台上再铺上芦苇、沥青和铅等材料，这主要是为了防止渗水。然后在上面种植各种花草树木，建造精巧的廊榭，远远望去，在高高的蓝天下一片姹紫嫣红，色彩绚丽的建筑物掩映其间，宛如一座空中花园。
空中花园的建立有两种传说：一说，它是亚述国王阿达德尼拉利三世之母建立的；另一说，它是新巴比伦国王尼布甲尼撒二世（约公元前630～前562年）修建的，用以安慰远离故乡的王妃对故国山河的怀念。
不论传说怎样，空中花园却是古代两河流域灿烂的文明之花，遗憾的是，经过岁月的磨难，除了留下一些残缺的基座外，我们今天已经无法觅见空中花园当年的壮丽了。
◎世界五大凯旋门
巴黎凯旋门：1836年为纪念拿破仑打败俄奥联军而建。位于法国巴黎市中央星形广场。门高49.54米，宽44.82米，上刻法国18、19世纪著名战士浮雕。
柏林凯旋门：1791年为纪念普鲁士王国统一德意志而建。位于德国柏林市菩提树下大街西端，门高11米，宽60米，顶部有女神、战车雕像。
罗马凯旋门：位于意大利罗马帝国大道，为世界上最早的凯旋门。
米兰凯旋门：1807年为纪念拿破仑征服意大利而建。位于意大利米兰市古城堡旁。门高25米，有骏马、武士、古兵车塑像。
平壤凯旋门：1982年为纪念金日成当年投身共产主义革命而建。其规模居世界诸凯旋门之首。位于朝鲜平壤市牡丹峰下凯旋广场。门高66米，宽52.5米，门侧有浮雕群像。
◎世界古代建筑史上的七大奇迹
在世界古代建筑史上，埃及的金字塔、巴比伦的空中花园和古希腊的宙斯神像、摩索拉斯陵墓、阿泰密斯女神庙、太阳神巨像、亚历山大港灯塔，被誉为最著名的七大建筑物。
◎世界十大宫殿
宫殿建筑是人类文明的标志之一，也是人类历史发展的见证，其独特辉煌的建筑和艺术是为后人留下的宝贵财富，也成为举世瞩目的游览景点或政府代称。
1.白宫
美国总统官邸，在美国首都华盛顿，是一座白色的二层楼房。1792年始建，从1800年以后成为历届总统的官邸，1902年美国总统罗斯福首先使用“白宫”一词。后成为美国政府的代称。
2.白金汉宫
英国王宫，在英国伦敦。1703年白金汉宫爵始建，1837年维多利亚女王继位，正式成为王宫。宫殿豪华，内有宴会厅、音乐厅等600多个厅室，正宫前广场中心有维多利亚女王石像。宫前每日上午十一时半至十二时之间举行皇家卫队换岗仪式，吸引游人。
3.克里姆林宫
在俄罗斯莫斯科市中心，曾为莫斯科公国和18世纪以前的沙皇皇宫，十月革命胜利后，成为党政领导机关驻地。1156年始建，后屡经扩建，为一古老建筑群，主要有大克里姆林宫、圣母升天教堂、政府大厦、伊凡大帝钟楼等。宫内塔楼是装有五角红宝石星，现亦作为俄罗斯政府的代称。
4.凡尔赛宫
凡尔赛宫是法国封建时的帝王的行宫，在巴黎市西南凡尔赛城。始建于16世纪，后屡经扩建形成现存规模。包括宫前大花园、宫殿和放射形大道三部分。形体对称，轴形东西向。宫内装潢极其豪华，内壁悬挂壁毯、油画、雕刻，大厅内陈列著名雕刻家的青铜或大理石雕像，享有艺术宫殿之盛誉。1919年《凡尔赛和约》在此签订。
5.故宫
故宫是中国明、清两朝最大的皇家处理政务和生活起居场所。现辟为国家级博物馆供中外游客参观游览。其位于北京市中心，前通天安门，后倚景山，东近王府井街市，西临中南海。1961年，经国务院批准，故宫被定为全国第一批重点文物保护单位。1987年，故宫被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。
明代第三位皇帝朱棣在夺取帝位后，决定迁都北京，即开始营造这座宫殿，至明永乐十八年（1420年）落成。在这前后五百余年中，共有24位皇帝曾在这里生活居住和对全国实行统治。宫内有雄奇瑰丽的建筑和艺术珍宝，成为中外旅游胜地。
6.布达拉宫
布达拉宫在西藏拉萨西北的玛布日山上，是著名的宫堡式建筑群，藏族古建筑艺术的精华。始建于公元7世纪，是藏王松赞干布为远嫁西藏的唐朝文成公主而建。现占地41公顷，宫体主楼13层，高115米，全部为石木结构，5座宫顶覆盖镏金铜瓦，金光灿烂，气势雄伟。布达拉宫分为两大部分：红宫和白宫。居中央是红宫，主要用于宗教事务；两翼刷白粉的是白宫，是达赖喇嘛生活起居和政治活动的场所。1994年12月初，布达拉宫被列入世界遗产名录。
7.托普卡普皇宫
在博斯普鲁斯海峡与金角湾及马尔马拉海的交汇点上有一座辉煌的建筑，这就是从15世纪到19世纪奥斯曼帝国的中心——托普卡普皇宫，这迷宫般的豪华至极的地方，是当年苏丹们办公的地方。宫殿外侧是绿木葱郁的第一庭院，原本是宫廷餐室的第二庭院，现在成为帝国时代水晶制品、银器以及中国陶瓷器的藏馆。左侧是苏丹的后宫，当年这里发生了种种阴谋。在第三庭院有谒见室、图书馆、服装珠宝馆（可看到世界第二大的钻石）以及价值连城的中世纪的绘画书籍。宫殿的中央是圣遗物室。
8.贝勒伊宫
斯坦布尔的著名宫殿，是19世纪苏丹阿布都拉兹在博斯普鲁斯海峡的亚洲沿岸，用白色大理石为原料建造的，一座充满着玉兰花、庭院如梦境般的宫殿——贝勒贝伊宫，过去是苏丹的夏日别墅和外国贵宾的招待所。耶勒德兹宫，以一系列楼阁与清真寺为一体，其中最宏伟雅至的“夏垒”是苏丹们生活、娱乐的地方，可谓奢侈至极，庭院里有来自全世界的奇花异木，其景色被称为博斯普鲁斯海峡最杰出的一角。游客还可观赏郭克苏宫、埃娜勒、卡瓦克夏阁、马斯拉克楼阁。
9.莱尼姆宫
位于英国的牛津郡。宫殿四隅建有方形塔楼，中轴线上的门廊和大厅则高高隆起，形成高低错落的天际线。四角塔楼带有巴洛克风格的豪放，中央古典式科林斯柱廊则严谨整饬，二者形成对比。宫殿高耸的角楼和楼顶上的小尖塔、门廊上方三角壁上的浮雕和屋顶栏杆上的雕像弥漫着一种浪漫而神秘的气息。今天，这座杰出的宫殿建筑已列入联合国世界文化遗产名单。
10.卢浮宫
始建于12世纪末，当时是用作防御目的，后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个金碧辉煌的王宫。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方，古代埃和古希腊罗马等7个门类。1981年，法国政府对这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。值得一提的是卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑，它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。
卢浮宫目前已经成为世界三大博物馆之一，其艺术藏品种类之丰富，档次之高堪称世界一流。其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的：米洛斯的《维纳斯》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》。其他著名作品还有：《狄安娜出浴图》、《丑角演员》、《拿破仑一世加冕礼》、《自由引导人民》、《编花带的姑娘》等。
◎世界十大高楼
1.中国台北101大楼
大楼于1998年1月动工，主体工程于2003年10月完工。有世界最大且最重的“风阻尼器”，还有两台世界最高速的电梯，从1～89层，只要39秒的时间。
2.国家石油公司双塔大楼
国家石油公司双塔大楼位于吉隆坡市中心美芝律，这个工程于1993年12月27日动工，1996年2月13日正式封顶，1997年建成使用。高88层，是当今世界名冠的超级建筑。巍峨壮观，气势雄壮，是马来西亚的骄傲。登上双塔大楼，整个吉隆坡市秀丽风光尽收眼底，夜间城内万灯齐放，景色尤为壮美。
3.西尔斯大厦
西尔斯大厦是位于美国伊利诺州芝加哥的一幢摩天大楼，由建筑师密斯·凡德勒所设计。1973年竣工，楼高442米。西尔斯大厦有110层，每天约1.65万人到这里上班。在第103层有一个供观光者俯瞰全市用的观望台。它距地面412米，天气晴朗时可以看到美国的4个州。
4.上海金茂大厦
金茂大厦是具有中国传统风格的超高层建筑，是上海迈向21世纪的标志性建筑之一，由美国SOM设计事务所主设计。1998年8月建成。占地236万平方米，建筑面积28.95万平方米。高420.5米，88层。
金茂大厦主楼1～52层为办公用房，53～87层为五星级宾馆，88层为观光层。大厦充分体现了中国传统的文化与现代高新科技相融合的特点，既是中国古老塔式建筑的延伸和发展，又是海派建筑风格在浦东的再现。
5.香港国际金融中心大厦
位于香港中环的国际金融中心一期1998年竣工，高39层，180米，自建成后便吸引了不少国际金融机构进驻。国际金融中心二期2003年落成，高420米，共88层，为香港最高建筑物。被称为“惊世之作”的香港国际金融中心二期外形设计概念是以一个向外地的朋友“招手”的手势，向海外朋友表示“欢迎您”的意思。
6.中信广场大厦
天河中信广场楼高达391米，80层，迄今为止仍是广东省之最。作为中国最高的建筑之一，中信广场有68部电梯上上下下，保利物业负责人称，整个中信是“立起来的街道”。
7.信兴广场大厦
信兴广场地王大厦由68层的商业大楼、32层的商务公寓、5层的购物中心及2层地下停车场组成，楼高384米，占地18734平方米，总建筑面积27万平方米，总投资40亿港币。
8.帝国大厦
1981年4月30日，矗立在美国纽约市中心高1250英尺、共102层的帝国大厦度过了50个春秋。20世纪30年代，美国经济处于大萧条时期，人民生活更加困苦，而华尔街的老板们却热衷于修建摩天大楼的竞赛。百万富翁拉斯科布为了显示自己的富有，决意修建一座世界最高的楼房。他找来著名的建筑师威廉·拉姆，问楼房能盖多高？拉姆沉思片刻后回答说：“1050英尺。”拉斯科布对这个高度很不满意，因为这仅仅比当时纽约新建成的克莱斯勒大厦高4英尺。于是，建筑师设法增加了一节200英尺高的圆塔，使帝国大厦的高度为1250英尺。这座摩天大楼只用了410天就建成，也可算是建筑史上的奇迹。在很长一段时间里，帝国大厦一直是世界最高的楼房。
9.中环广场大厦
1993年香港中环广场大厦建成，高374米，78层，是香港目前最高的摩天大楼，也同样跻身于世界最高建筑物前10名之列。
大厦看起来是三角形造型，其实并不是真三角形。因为它的尖角均被切去。原因有二：首先是为了能有更多便于使用的室内面积；而更重要的是避免以其锐利尖角冲向邻居而得罪他们。这样做不仅是不礼貌的更重要的是有碍“风水”。
大厦顶部以金字塔形状的坡顶以及立于其上的桅杆作收束，晚间日光照耀下闪闪发光。立面以三种不同颜色的隔热玻璃围护。金色、银色涂层的玻璃构成垂直和水平图案而形别涂饰的花玻璃穿插其间，形成典雅而又闪烁发光的形象。
10.中银大厦
香港中国银行大厦，由贝聿铭建筑师事务所设计，1990年完工。总建筑面积12.9万平方米，地上70层，总高369米。结构采用4角12层高的巨型钢柱支撑，室内无一根柱子。
◎“雅典的王冠”——帕特农神庙
帕特农神庙的正式启用是在公元前438年，帕特农神庙是希腊艺术的典范作品，它是古希腊建筑艺术的纪念碑。被誉为“雅典的王冠”。神庙矗立在卫城的最高点，因祭奉雅典娜女神而得名。
神庙的主体建筑为两个大厅，东西两端各有一个带六根多立克圆柱的门廊。东部的门廊通向内殿，殿内原来供奉着巨大的雅典娜女神像。于5世纪被东罗马帝国皇帝搬走后失踪，现在雅典考古学博物馆珍藏的雅典巨像只是一尊复制品。
1458年土耳其人占领雅典后将神庙改为清真寺。1687年威尼斯人与土耳其人作战时，炮火击中了神庙内的一个火药库，炸毁了神庙的中部。1801～1803年，英国贵族埃尔金勋爵将大部分残留的雕刻运走，损失极为严重。许多原属神庙的古物，现散落在不列颠博物馆、卢浮宫、哥本哈根等地。19世纪下半叶，希腊政府曾对神庙进行过部分修复，但已无法恢复原貌，现仅留有一座石柱林立的外壳。
◎化石城——庞贝古城
在意大利那不勒斯附近的维苏威火山脚下，有座著名的古罗马城市庞贝。它始建于公元前8世纪，曾拥有2.5万人口，后来成为古罗马帝国的重要行政中心。庞贝城之所以闻名于世，是因为它曾被突然喷发的维苏威火山的灰尘埋在地下十几个世纪，从而成为一座真正的死城。
经历了尘封土埋的漫长岁月以后，庞贝城已经变成一座“化石城”。城内有4条交叉成“井”字形的主要街道，将全城分成9个区。街道用石板铺筑，街石的上面留下两道深深的车辙印，显示了庞贝城当年的繁华。城内有政府机构、法庭、太阳神庙、女神庙及公共浴室、角斗场。商店、酒店、客栈遍布于大街小巷，在一家小酒店的遗址上，火山喷发那天老板记账的营业额和一些顾客赊欠的钱款数还依稀可辨；一个药店的柜台上，一盒药丸早已变成了碎末，旁边还有一根药剂师搓药丸时来不及收起来的小圆药条；一个面包房的烤炉中，还有一块印有面包商名字的烤熟的面包……这些场景成了庞贝城末日瞬间凝固于历史长河中的实证。
◎东方建筑奇迹——吴哥古迹
柬埔寨的吴哥古迹与中国的长城、埃及的金字塔、印尼的婆罗浮屠并称为“东方四大奇迹”。从15世纪起，这座古迹在热带丛林中沉寂了四百年，直到1861年才被一位法国博物学家发现。
吴哥古迹位于方圆45平方公里的丛林中，由600余座石砌建筑组成，大都是佛教、印度教庙宇和宫殿。现存吴哥遗址中包括吴哥城（俗称大吴哥）、吴哥窟（俗称小吴哥）、巴肯寺、达布龙寺、空中宫殿、女王宫、罗洛印度教湿婆神庙等大型建筑群十几座。
吴哥建筑都用巨石垒砌而成，连地基都不打，却能屹立千年而不倒，其建筑水平之高令人惊叹。
修建这些巨大的建筑，耗费了巨大的人力物力，据说，仅吴哥窟（小吴哥）就用了上千万人建了八十多年。吴哥的建设耗去了大半国力，面对强大的暹罗攻击，只好偏安金边。
吴哥王朝东迁之后，吴哥很快就湮没在热带丛林中，一睡就是四百多年。
◎纪念爱情的奢侈品——泰姬陵
相传泰姬陵是印度莫卧儿帝国皇帝沙杰汉为爱妻泰姬所建。印度大诗人泰戈尔曾将泰姬陵描述为“脸上永恒的眼泪”。泰姬深受皇帝的宠爱，不幸的是死于难产。几年后，沙杰汉为纪念自己的爱妻，动用了数万名人，倾其国库的财宝，在面向恒河17公顷的宝地上开始建造一座神奇的建筑，主体建筑用纯白大理石砌建，装饰有精美无瑕的雕塑，有珍贵宝石镶嵌而成的花朵和漂亮书法。泰姬陵的前面还有一条清澄的水道，水道两旁种植有果树和柏树，分别象征生命和死亡。沙杰汉王本来还想为自己建造黑色大理石的陵墓，并在两个陵墓之间建造银色的桥来连接。但这个令人伤心的设想后来搁浅了。
◎希腊建筑的特点
爱琴海是欧洲古代文明的摇篮。希腊文明又是欧洲文明的基石。希腊古典建筑艺术从公元前9世纪起，到公元前5世纪达到其成就的顶峰，这一时期产生了雅典卫城这一伟大的永恒的杰作。在这几个世纪中，希腊建筑中最重要的就是神庙，希腊人以石制的梁柱为基本构件的建筑形式，柱子、梁枋和两坡顶的山墙共同构成建筑的主要立面。经过几百年的不断完善，建筑达到了完美的境地。基座、柱子、屋檐等各部分之间的组合都有一定的格式，称为“柱式”，陶立安式、爱奥尼亚式和科林斯式是西方古典建筑的最基本的组成部分，它经过古罗马的发展，成为世界上影响最大的西方古典建筑体系。
希腊建筑艺术的另一个杰出的创造，就是剧场。希腊剧场的创造者们那独创精神的纪念碑，至今仍然是人类建筑史上的著名创举之一。
◎拜占庭建筑的特点
拜占庭帝国存在于公元330～1453年，五六世纪处于极盛时期，其版图一度包括巴尔干半岛、叙利亚、巴勒斯坦、小亚细亚、北非，以及意大利半岛和西西里。拜占庭建筑在这个时期继承了东方建筑传统，改造和发展了古罗马建筑中某些要素而形成了独特的风格，对东西方许多国家，特别是东正教国家的建筑有很大影响。君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂集中体现了拜占庭建筑的特点。其突出之处是在正方形平台上覆盖圆形穹顶的结构体系，通过特殊的构件——帆拱把穹顶支撑在若干独立的墩子上，辅以筒形拱顶及采取其他措施以达到力学上的平衡。圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑的代表。
◎罗马式建筑的特点
罗马式建筑起源于加洛林时期，在公元11世纪晚期和12世纪初期达到了鼎盛期。罗马式建筑主要包括教堂和修道院。它力图把基督教的精神力量转化为视觉力量，以厚重坚实的墙壁、高大巍峨的塔楼、半圆形拱穹结构的广泛应用为特征，体现出一种宏伟壮观的规模和精神。
罗马式教堂建筑采用半圆的形式，以及从古罗马人继承来的筒形顶。筒拱是主要的结构形式，体现在教堂的各个方面，如平面、光滑的圆柱断面等。教堂的窗户一般开的都很小，形成教堂内部昏暗朦胧的美学效果和神秘的宗教气氛。
克吕尼修道院作为罗马式教堂建筑的典型代表，集中体现了这一时期高度发展的建筑形式和建筑风格，也是体现高度发展的罗马艺术风格的建筑。在圣彼得大教堂建成之前，它一直是欧洲最宏伟、最壮丽的教堂建筑。
◎哥特式建筑
哥特式建筑是罗马式建筑艺术的发展和继续。哥特式建筑以大教堂为主。其外观与其内部有同一特点——轻盈垂直、插向天空，一系列的正门、窗户、拱和雕像打破了外部墙壁的紧密结构，从而形成了大面积的空当，产生飘然超脱尘世之感。
哥特式教堂的一个典型特征就是花窗，运用花格窗和彩色玻璃镶嵌画代替墙壁，使建筑变成一个透明体，让教堂里的人获得神奇的审美感受哥特式建筑。法国强调建筑的高度，代表性的建筑为巴黎圣母院、圣德尼大教堂、沙特尔大教堂、亚眠大教堂。
英国的哥特式教堂强调装饰。代表性的建筑是林肯大教堂、威斯敏斯特大教堂。
德国哥特式建筑以大厅式教堂为典型，其代表建筑是圣伊丽莎白大教堂的大厅式唱诗席。
意大利人根据本民族特点，把建筑作为掌握空间的方法，发展了中心式组合建筑，如佛罗伦萨大教堂。
◎文艺复兴时期建筑的特点
15世纪初叶，一场称为“文艺复兴”的文化运动开始在意大利的佛罗伦萨萌发，这场运动带给建筑的影响是外观而不是结构，以致“设计”重于“结构”的外观形式成了文艺复兴建筑的明显标记。
在装饰方面，文艺复兴时期的建筑师回到了古典柱式，立柱与柱顶的每一种结合实质上都是根据已有的规则设计的，由柱基、柱身和柱头组成的立柱支撑着柱顶部分。柱顶部分自下而上依次由过梁、雕带和排檐组成。每一柱式的这几部分都有不同的造型。
中世纪建筑师主要致力于教堂建筑，文艺复兴时期的建筑师却建造了许多为富商所享用的宫殿式住宅。
◎巴洛克建筑的特点
巴洛克是17～18世纪在意大利文艺复兴基础上发展起来的一种建筑和装饰风格，其特点是外形自由，追求动态，喜欢富丽的装饰和雕刻，色彩强烈，常用穿插的曲面和椭圆形空间。它打破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。追求自由奔放的格调和表达世俗情趣，对城市广场、园林艺术发生影响。
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的耶稣会教堂是“第一巴洛克建筑”。17世纪中叶，意大利教会财富日益增加，教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场，杰出的巴洛克建筑和雕刻大师帕尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围采用罗马塔斯干柱廊环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。
◎意大利的圣彼得大教堂
圣彼得大教堂为梵蒂冈的教廷教堂，世界天主教会的中心。位于意大利首都罗马西北郊的梵蒂冈城。
圣彼得大教堂是一座长方形的教堂，整栋建筑呈现出一个十字架的结构，造型是非常传统而神圣的，呈罗马式和巴洛克式建筑风格。它同时也是目前全世界最大的一座教堂。教堂内部装饰华丽，教堂中央著名大拱形屋顶是米开朗琪罗的杰作，双重构造，外暗内明。教堂最早建于公元324年，原始的构想只是一座小会堂，建于圣彼得墓穴的正上方，在15世纪时开始改建，其中历经不少位顶尖的建筑师和艺术家参与修改，终于在1626年建成了现在的模样。圣彼得教堂不仅是一座富丽堂皇的建筑圣殿，它还拥有多达百件的艺术瑰宝，包括：圆穹内壁的大型镶嵌画、米开朗琪罗、拉斐尔等的壁画、雕塑作品等。
圣彼得大教堂正前的露天广场是闻名世界的圣彼得广场，建于1667年，主持设计施工的是那不勒斯人贝尔尼尼——巴洛克艺术之父，整个广场以方尖石碑为中心呈向外辐射之状，更显出圣彼得广场宏大、豪放的气势。
◎法国名胜巴黎圣母院
巴黎圣母院是法国天主教大教堂，位于巴黎塞纳河中城岛的东端，始建于1163年，1320年落成，历时一百八十多年。该教堂以其哥特式的建筑风格，祭坛、回廊、门窗等处的雕刻和绘画艺术，以及堂内所藏的13～17世纪的大量艺术珍品而闻名于世。
巴黎圣母院全部用石头砌成，拱顶结构轻快，堂内空间宽敞，给人一种秀丽、轻盈和流畅的感觉。法国著名作家雨果形容巴黎圣母院是“巨大石头的交响乐”。圣母院的正外立面风格独特，结构严谨，看上去十分雄伟庄严。它被壁柱纵向分隔为三大块；三条装饰带又将它横向划分为三部分，其中，最下面有三个内凹的门洞。门洞上方是所谓的“国王廊”，上有分别代表以色列和犹太国历代国王的28尊雕塑。1793年，大革命中的巴黎人民将其误认作他们痛恨的法国国王的形象而将它们捣毁。但是后来，雕像又重新被复原并放回原位。“长廊”上面为中央部分，两侧为两个巨大的石质中棂窗子，中间一个玫瑰花形的大圆窗，其直径约10米，建于1220～1225年。中央供奉着圣母和圣婴，两边立着天使的塑像，两侧立的是亚当和夏娃的塑像。教堂内部极为朴素，几乎没有什么装饰。大厅可容纳9000人，其中1500人可坐在讲台上。厅内的大管风琴也很有名，共有6000根音管，音色浑厚响亮，特别适合奏圣歌和悲壮的乐曲。
◎德国的科隆大教堂
坐落在科隆市中心的科隆大教堂是德国最大的，是中世纪欧洲艺术的代表作，它与大教堂和并称为欧洲三大宗教建筑。
科隆大教堂1248年开始兴建，1560年堂内大厅基本竣工。德国宗教改革后停建。1842年在德国建筑师弗里德里希·茨维尔纳主持下继续修建，直到1880年最后建成。当时设计科隆大教堂的图纸至今还保存着，成为研究13世纪宗教建筑的珍贵资料。大教堂内分为5个礼拜堂（有资料说是10座），中央大礼拜堂穹顶高达43.35米，中厅跨度为15.5米，各堂排有整齐的木制席位，圣职人员的座位有104个。教堂内部装饰也很讲究。窗上都用彩色玻璃镶嵌出图画，图画上是圣经故事。在阳光反射下，这些玻璃金光闪烁，绚丽多彩。大教堂四壁上方的玻璃窗用彩色玻璃嵌出《圣经》故事，这些玻璃镶嵌总计有1万平方米，是教堂的一道独特的风景。教堂的钟楼上装有5座吊钟（响钟），最重的圣彼得钟，有24吨。每逢祈祷时，钟声洪亮，传播得很远。登上钟楼，可眺望莱茵河的美丽风光和整个科隆市容。
◎英国的圣保罗大教堂
伦敦圣保罗大教堂是1675～1710年建造的英国国教的中心教堂，被誉为建筑的纪念碑。由英国建筑师C。雷恩设计。建筑总高108米，教堂的平面由精确的几何图形组成，布局对称，中央穹顶高耸，由底下两层鼓形座承托。穹顶直径34.2米，有内外两层，可以减轻结构重量。正门的柱廊也分为两层，恰当地表现出建筑物的尺度。四周的墙用双壁柱均匀划分，每个开间和其中的窗子都处理成同一式样，使建筑物显得完整、严谨。两旁仍有两座有明显哥特遗风的钟塔，为英国古典主义建筑的代表。走进教堂，你就会为那宽广挑高的中殿赞叹不已，圆顶下的诗班席是教堂中最华丽庄严之处，天花板上绘画细腻精致。要想尝试圣保罗耳语廊（whispering gallery）的神奇，要从教堂一侧爬上数百层阶梯，对着耳语廊的通孔说话，神奇回音效果在其他任一通孔都可以听到回声。从耳语廊再往上可抵达塔顶，是眺望伦敦市区的绝佳地点，教堂地下室设有名人英雄纪念碑。1981年戴安娜与查尔斯的婚礼大典就在此举行。
◎卢浮宫博物馆
法国国立博物馆和艺术陈列馆，坐落在法国巴黎市中心塞纳河北岸，占地45公顷。原址具有七百多年的历史，1204年，奥古斯都兴建城堡，其后建成卢浮宫，历经查理五世、路易十三、路易十四、拿破仑一世和拿破仑三世一再改建和扩建，到1857年，全部工程才告结束，成为融合各种风格、气势雄伟的宫殿建筑群。1791年5月26日，法国国民议会颁布法令，把卢浮宫作为国立博物馆对外开放。
1793年8月10日，在卢浮宫的大画廊举行了开馆典礼。它是世界上艺术品收藏最丰富的博物馆之一，藏品包括古代艺术直至印象主义的作品，新的陈列品中也包括现代派艺术。该馆藏品达40余万件，绘画收藏为举世之冠。从1932年起，卢浮宫博物馆按博物馆学和最新科学的原则进行了全面规划、整理和修改工作，共分为7大部分：希腊罗马艺术部、埃及艺术部、东方艺术部、绘画部、素描部、雕塑部（中世纪、文艺复兴时期和近代的雕塑）、艺术品部油画素描馆、实用美术馆。卢浮宫博物馆藏有许多闻名世界的艺术珍品：有古希腊胜利女神尼卡雕像、断臂的维纳斯雕像、米开朗琪罗的《奴隶》雕像和达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》、《岩间圣母》，席里柯的《梅杜萨之筏》，德拉克洛瓦的《自由引导人民》等。
◎凡尔赛宫
凡尔赛宫是法国古典主义宫殿及园林的代表作，位于巴黎西南22公里处。在1662年经过路易十四的扩建，成了欧洲最大的宫殿和园林。
凡尔赛宫是路易十四作为君主专制最高权威的象征，凝结了法国当时最杰出的艺术和技术力量。它主要是由建筑师勒沃和芒萨尔先后设计建造的。
凡尔赛宫是一座巨大的建筑群，里边的大厅、沙龙、交际游廊、园林、公园、大街以及呈辐射状的道路，共同构成了一个整体，它的中轴线连接了巴黎的卢浮宫博物馆和位于它中心的大理石宫廷。整个建筑设计方案都符合逻辑性和对称性，高度统一的屋顶呈水平状排列，体现出一种新的空间意识。凡尔赛宫是巴洛克建筑的典范，它集合了整个法国的宫廷艺术，体现了一种新的建筑风格，为以后的城市规划提供了经验。
卢浮宫博物馆和凡尔赛宫既体现了法兰西王朝的强大与繁荣，又体现了法国的建筑艺术，从而成为人类建筑艺术的瑰宝。
◎古希腊雕刻
希腊雕刻在世界艺术史上占有极为重要的地位，其中最大的成就，就是希腊雕刻家对于人体美的发现。一位美术史学家曾说过：“希腊人学会了纯真地看待裸体，不论是在希腊人以前或以后，世界上没有一个民族是这样看待裸体的。”
著名的《掷铁饼者》是米隆的杰作，运动员的优胜纪念碑。在2000多年后的今天，仍作为体育运动最好的标志。
《拉奥孔》约于1506年左右出土，是希腊雕刻中最有代表性的不朽杰作，对后世产生巨大影响。
在众多的美神雕像中，以米洛斯的《维纳斯》为最著名。《维纳斯》以半裸的人体展示于人世，她显得无比优美、健康和充满青春活力。
◎古罗马雕刻
罗马取代希腊而成为西方新的艺术中心，罗马继承了希腊艺术，同时仍保存了自己的艺术特点。
罗马肖像艺术充分反映出罗马艺术的特点，它深入刻画了罗马人的心理特征和人物品格，一般均显示出威严和坚定的面容。
古罗马除肖像雕刻外，祭坛和凯旋门等建筑物上的雕刻也颇具特点。这些纪念性浮雕，表现的大多是当时发生的历史具体事件，在这一点上与希腊浮雕艺术有着明显的不同，希腊浮雕表现的是理想世界，而罗马的浮雕表现的却是一种现实世界的真实写照，歌颂的是当时的具体历史事件和人物。
◎文艺复兴时期雕刻
文艺复兴运动在欧洲具有巨大历史意义和影响，在文学、艺术、哲学、政治和教育等领域都创造了丰硕的成果。
文艺复兴雕刻方面著名的前导是多那泰罗，他是米开朗琪罗以前最杰出的雕刻家。他的雕刻高徒是委罗基奥，他的学生则是达·芬奇和波提切利。
从米开朗琪罗到贝尼尼这一历史时期，最著名的雕塑家则是乔维尼、达·波隆纳，他在处理人物喷泉以及巨型人物雕像上做出了不寻常的贡献。
继古希腊和古罗马之后，世界雕塑史的艺术巨匠当然是米开朗琪罗，他在西方艺术史上占有着非常重要的地位。在绘画、雕刻等多方面为后人留下了极为丰富的艺术遗产。他代表了意大利文艺复兴的高峰，而他的逝去又标志着文艺复兴的结束。
文艺复兴以后出现的巴洛克艺术和文艺复兴不仅有着十分密切的联系，而且它的中心仍在罗马。既汇集了欧洲各国的优秀艺术人才，并进一步传布到整个欧洲，实际上是文艺复兴的一种延续。
巴洛克艺术的光辉代表人物，是洛伦佐·贝尼尼，他的艺术特点是：构图生动，人物内心丰富。
◎新古典主义雕刻
17～18世纪的艺术家都遵循着古典艺术的传统，但缺少文艺复兴运动时期的那种创造精神，拿破仑提倡古典艺术的全盘再现，进而形成一种新古典主义风格，而且遍及欧洲各国。新古典主义的首要代表人物是意大利的肯诺瓦，代表作品有《恋爱中的普赛克》、《吻别丘比特》等，他有着很高的雕刻技巧和装饰风格。他创作了著名的拿破仑妹妹保利娜·波拿巴·博尔盖赛的侧卧像，形象接近维纳斯，被认为是新古典主义的代表作。
肯诺瓦在世界雕塑史上占有重要地位，他追求古典的理想美，在传播古典雕刻的技巧上起了重要的作用。
◎浪漫主义雕刻
欧洲的浪漫主义思潮出现于19世纪20年代，首先表现在绘画上，其次也影响到雕刻艺术。
浪漫主义者反对单纯的形式美和理性的束缚，追求个性，把感情和想象看作是创作上的重要因素。
法国的浪漫主义雕塑家束缚少、派别多，19世纪法国浪漫主义雕刻的代表人物为弗朗索瓦·吕德，著名作品是巴黎凯旋门上的《马赛曲》。大卫·丹格尔，创作有《哥伯特将军纪念碑》。
法国一位著名的浪漫主义雕刻家为扬·巴蒂斯特·卡尔波，他最有影响的雕塑为《花神》，突破了学院派的稳定死板的表现形式，动用了明暗的塑造方法，显得活泼和富有生气。
◎现实主义雕刻
在19世纪中叶，现实主义在法国作为一种美学原则被提出来。现实主义反对古典主义和浪漫主义的学院风气，主张艺术作品要表现生活，揭示活生生的现实生活中的人，要运用雕塑的特殊语言来表现生活中的真实。艾米佑利斯·达鲁是杰出的法国现实主义雕刻家，他曾参加巴黎公社起义，失败后被判无期徒刑，逃往英国，并在那里创作了不少现实主义肖像作品，大赦回法后继续从事雕塑创作，《法国之歌》和《共和国的凯旋门》是他的代表作品。
◎世界十大雕塑作品
1.《掷铁饼者》作者：米隆
高约152厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏，原作为青铜，米隆作于约公元前450年。原作已佚，现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作，这正是铁饼出手前一系列瞬间万变动作中的暂时恒定状态，运动员右手握铁饼摆到最高点，全身重心落在右脚上，左脚趾反贴地面，膝部弯曲成钝角，整个形体有产生一种紧张的爆发力和弹力的感觉。形体造型是紧张的，然而在整体结构处理上，以及头部的表情上，却给人以沉着平稳的印象，这正是古典主义风格所追求的。
2.《大卫》作者：米开朗琪罗
云石雕像，像高2.5米，连基座高5.5米，米开朗琪罗创作于公元1501～1504年，现收藏于佛罗伦萨美术学院。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗琪罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
3.《维纳斯》作者：亚力山德罗斯
大理石雕像，高204厘米，亚力山德罗斯创作于约公元前150年左右，现收藏于法国巴黎卢浮宫。从雕像被发现的第一天起，就被公认为是迄今为止希腊女性雕像中最美的一尊。这尊雕像还是卢浮宫的三大镇馆之宝之一。
4.《雅典娜神像》作者：菲狄亚斯
雅典娜为雅典城的守护神，也是代表智慧的女神。原作为帕尔农神庙大殿的主像，全身高达13米，用银白色大理石雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，可惜已在拜占庭帝国时代被毁坏。现在是大理石小型摹制品。在这件女神雕像中，她头戴战盔，身着希腊式连衣长裙，护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边和人头像；她裸露双臂，透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体；衣裙褶纹和饰物表现了横竖线条的疏密变化美；她的手势动作可能是执长矛和托物，整个形象富有女性的温柔和充满生命力，更多的是人性，绝少神性，这表明希腊化时期艺术已走向世俗化。
5.《门考拉夫妇立像》
绿色粘板岩雕刻，高约142厘米，约创作于公元前2600年，现收藏于美国波士顿博物馆。这是埃及古王国第四王朝时期的一尊双人立像，也是当时帝王立像中最典型的代表。雕像刻画的是埃及古王国第四王朝第五个法老门考拉和他的王妃。
6、复活节岛的巨石雕像
巨石雕像制作于约公元600～1680年。复活节岛是南太平洋上一个孤立的小岛。这些雕像都是用整块石头雕刻而成，一般高4～5米，重约20吨，最高的达9.8米，重达90吨。
7.《母狼》
青铜雕像，高85厘米，约创作于公元前500年，现收藏于意大利罗马市政博物馆。雕像取材于罗马建城的传说。这尊雕像是埃特鲁斯坎人的艺术杰作，对罗马人来说，它还具有纪念碑意义，人们把它作为民族发源的始祖而给以顶礼膜拜。现在，雕像《母狼》已成为了罗马市的象征。
8.《狮身人面像》
石雕，高约20米，长57米，约创作于公元前2500年，现位于埃及吉萨。埃及古王国时期最主要的艺术成就体现在巨大、宏伟的皇陵建筑上，其中最典型的就是这座雕像，它是由整块的天然岩石雕刻而成，高达20多米，面部约有5米长，仅头上的一只耳朵也有2米左右。雕像的头部被刻成古埃及第四王朝法老哈夫拉的头像，身子则是呈坐姿的狮子形象。法老头戴菱形王冠，前额上雕刻着神秘的圣蛇，脑后雕刻着象征神权的鹰。他的下颌原来还有一部庄严的胡须，但后来由于炮击而跌落，现收藏于英国大不列颠博物馆。
9.《汉谟拉比法典》
石雕，约公元前1792年～1750年，高约71厘米，石碑全长213厘米，现收藏于巴黎罗浮宫。“汉谟拉比法典”是世界上所发现的最早的成文的法律条文，是人们研究古代巴比伦经济制度与社会法治制度的极其重要的文物；同时，它还是古代巴比伦艺术的代表，因为古巴比伦王国流传下来的艺术品十分罕见，所以这个石碑就更加显得格外珍贵，石碑的雕刻比较精细，表面高度磨光。石碑上刻满了楔形文字，全文280条，对刑事、民事、贸易、婚姻、继承、审判制度等都作了详细的规定。法典的上部是巴比伦人的太阳神沙玛什向汉谟拉比国王授予法典的浮雕。太阳神形体高大，胡须编成整齐的须辫，头戴螺旋形宝冠，右肩袒露，身披长袍，正襟危坐，正在授予汉谟拉比象征权利的魔标和魔环；汉谟拉比头戴传统的王冠，神情肃穆，举手宣誓。太阳神的宝座很像古巴比伦的塔寺，表示上面所坐的是最高的神。
10.《思想者》作者：罗丹
原为《地狱之门》组塑的一部分，后翻铸成铜像。《地狱之门》取材于但丁的《神曲》，罗丹用思想者象征但丁的形象。一个强有力的巨人弯腰屈膝的坐着，右手托腮，嘴咬着自己的手，他默默凝视着下面被洪水吞噬的苦难深重的人们。他爱人类，难以对那些罪人作出最后判决，他深怀同情，陷入极大痛苦和永恒的沉思之中。
