小周去HN岛
1988年，小周随全家去了HN岛，那时正值下海，身为生意人的小周父母南下经商，小周的养父在机场等他们，举止像个绅士，虽说以前见过，但是小周还是不好意思地想找个地方躲起来。HN岛那时给人的感觉是佷乡下，不过是一种原生态的乡下，就是城里也是乡下的那种感觉，养父要求小周天天记日记，小周可没这方面的兴趣，但只好勉强为之。第一次吃到咖啡也是在HN新东西就是多，小周养父的合伙人笑称之为“烧糊了的泡饭”，泡饭是小周家乡的方言，小周一喝，嗳，还真贴切！口香糖也是那里头一次吃，在家乡吃的是泡泡糖，那边的人有喝早茶的习惯，一到周六，他们全家就去喝早茶，喝早茶就是一次隆重地下馆子，和现在小周家乡大酒店里喝早茶的概念不太一样，花色繁多，估计属于粤菜系，小周的最爱就是油炸鸡翅膀与菊花茶，诸如糯米鸡之类的应该是排次要，去过天涯海角，那里的大海比较蓝，小周家乡的海感觉比较黄，热带就是热带，过年的时候穿个毛衣就行了，房东有时候还会请客吃火锅，真神奇呀，小周第一次发现这么好玩的吃法，什么东西只要往沸腾的锅里一煮，立马就熟，可是那时小周对火锅的兴趣一般。
小周班上漂亮的女生喜欢和小周玩，小周兴奋地晚上睡不着，可是情敌也出现了，无聊地骚扰着小周，小周看见了自己心爱的女生就会笑，他最喜欢的是一位胖胖的但不显胖的女生，是活力型的，毕竟是一两年级的小孩，为情所困的日子还没到来呢。
大酒店里提供牛肉干，不是一般的牛肉干，而是比较新鲜的，估计是当成牛肉干来处理，饮料上面还放个小纸伞，真是别开生面。
小周住的地方环境一般，到了半夜，蚂蚁们会成群结队地进攻人们放在浴缸里的鱼，大人们将吃剩的鱼放在盆子里，然后将浴缸放一半水，将盆放在水中央，避免蚂蚁们的进攻，谁知蚂蚁居然成立了敢死队，踩着勇士们的尸体，最后还是成功地抢到了鱼。
过生日的时候，全家在一起庆祝，烧了许多好吃的，红烧排骨，白蟹，小周估计是天生的美食家，但小周那时不是很懂，只是觉得很好吃就对了。有时市里会被大水淹没，小周尴尬地在里面趟，貌似已经淹到腰了，哎呀一滑，小周吃了许多脏水。
去过好像叫什么东方乐园的，小周在许多镜子前摆造型，一拍出来，出现了许多的小周，真是效果奇特呀！
一年之后，小周要回了，“轻轻地我将离开你，请将眼角的泪拭去。”小周坐上飞机，靠在母亲身边，养父按了快门，小周在HN的时候最喜欢听这首歌，小周听这首歌时就会想念家乡。谁知很多年以后，小周也会觉得HN是自己的第二故乡呢！
小说
正儿八经的，小路没看过几本小说，但小路觉得，小说是所有艺术中最高的，尤其是长篇
小说，因为世界文学名著的大部分都是小说。小说是讲故事的，但娓娓道来，不像戏剧那样人物色彩过于强烈，小说可以变成电影，变成戏剧，《西游记》《红楼梦》变成了戏剧，大家会觉得顺理成章，反之，梁祝的故事若是变成小说，大家会觉得怪怪的。小说可以直述生活，也可以有各种幻想色彩，可以探讨艺术，可以让作家的想象力无穷延展，小路喜欢小说的平稳，是对比于诗歌来说的，诗跳跃太大，太需要灵感，诗歌之美与小说不同，诗有点像舞蹈，小说像交响乐，与诗歌相比，小说与戏剧真是太接近了。
四大名著碰巧是四部小说，《牡丹亭》《西厢记》，虽也是家喻户晓，但怕是比不上四大名著，好的戏剧搬上荧幕，怕是大家很难接受，莎翁的戏剧就可以是个例子，当然，电影或许另有编剧的魅力，由于电影离我们比较近，无声电影恰好与喜剧有缘，故而可以看出我们毕竟还是只想去电影院放松，娱乐。由于电影离我们太近，故而编剧们都侧重于生活，而非舞台，从这点上来看，编剧更契合小说家的身份。小说是冷静地，但是温厚的，小路觉得，若是将传说搬上戏台，戏剧家个人的烙印会明显大于小说家，古代识字的人不多，看一部好的戏剧就是一次艺术洗礼，明清小说家们的地位也不会太高，也许是我们的唐诗宋词过于发达，让我们的高雅艺术有此方面的走势。《西厢记》《牡丹亭》的作者，还有莎翁他们，个人魅力显然要比曹雪芹，吴承恩高一点，可见戏剧还是在古代比较有地位，现在的话，真正的殿堂级的艺术应该是世界文学名著这样的，里面大多是小说，还可以推测，莎翁的创作水平太一流了，而且偏巧从了戏剧，故而才会有莎翁第一的说法。现在就不一样了，现在是电影电视的世界，而且主流还是来自国外，故而大家在对戏剧手法很娴熟的情况下，也将会在电影方面蕴含许多大师，问题是，小路觉得，电影的灵魂是导演而非编剧，故而理想的状态就是，最好导演，编剧是同一个人。
而且，现在又是小说百花盛开，无论是文青也好，网络小说也好，大师也好，未来都充满了期待，比较起来，诗歌惨了很多，太多的艺术充满了周围，像节奏快的，我为何不听流行音乐，看电影呢，节奏慢的，我可以坐下来读一本小说，也不看诗，而且诗歌在某个程度上替代性很大，比如音乐，舞蹈，音乐，舞蹈反而无法替代小说，戏剧，在相似性上，音乐和舞蹈替代了诗歌，由于小说和戏剧无法被替代，故而喜欢小说的人走到哪里都会阅读。
舞蹈
在小陈的童年，妈妈抱着小陈，见到来了人与妈妈交谈，小陈就会手舞足蹈地跳舞。舞蹈是和音乐有关的，小陈认为，舞蹈不全从属于音乐，应该是完全有自己的艺术风格，虽然舞蹈基本上离不开音乐，但舞蹈是属于形体的，表现力需要靠跳的人倾入情感，舞蹈因此有了很强烈的戏剧性，舞蹈门类太多，小陈觉得，芭蕾应该可以成为其代表，芭蕾，现代舞的艺术色彩较浓，比起街舞，艺术含金量要高很多，芭蕾可算西方人之雅了，比如绘画中的油画，交响乐也可以算，而诗歌估计是走到哪里都是和雅字第一沾边的。身为艺术家的小陈，觉得芭蕾是女生的艺术，街舞是男生的艺术，现代舞是舞蹈家的艺术，学芭蕾，学绘画，学演奏，小陈觉得，基本功一关需要花大量的力气，技术性太强，先难后易，倒不如一开始写小说，写诗，文字的门槛多低呀，省了不少力气。
愈是这种基本功如出一辙的，将来的表现力愈大，像小说，戏剧过于宏观，本身已是一片汪洋大海。至于学戏曲，学舞蹈，学绘画，那真是先是工匠活，然后才子活，文字就不一样一点。小陈觉得，现代舞与现代诗，现代画一样，其文化意义已经占有了艺术意义，虽说对于艺术是一件好事情，但由于功德未圆满，实验性太强，目标不明确，稍一偏差，就成了“艺术家与疯子有什么区别”这样的由头，像流行音乐在这方面就好得多，蓬勃，朝气，同样能打动心灵，看来音乐这样功德圆满的艺术，1234567这样一板一眼的艺术，才有可能这么完美，顶多也就到摇滚为止了，但小陈认为，小说，戏剧还是要高于音乐，因为音乐来自自然，小说，戏剧更贴近人文，音乐倒不如说是一种恩赐，而小说，戏剧作者的个人色彩与魅力显然要举足轻重得多，故而大家都会说，贝多芬写出了贝五，贝九，而鲜有人说莎翁写出了《哈姆了特》，可见音乐家只有在音乐这艘大船上才可以大刀阔斧，而显然，关于创作，小说家与戏剧家貌似更适合这两字。
芭蕾是女生的艺术，芭蕾舞中的男演员看上去就娘娘腔，这是一种王子的娘娘腔，是一种雄性的娘娘腔，舞蹈这种东西，在远古时代就该有了，是一种更加来自人类灵魂的天然艺术，舞蹈很神奇，或许愈是门槛低的，就愈是要设置成技术门槛高的，比如小陈觉得，童年时代在母亲怀抱中的手舞足蹈，就应该也是属于舞蹈。芭蕾艺术娴熟，功德圆满，若是音乐配舞蹈，就该是古典音乐配芭蕾了，愈是古代的歌舞，音乐，愈是轻轻慢慢，我们也一样，简直可以是现在摇滚的反义词，可是神奇的现代艺术来了，尤其对于诗歌，舞蹈这种本身就视自由如命的艺术，那真是一去不复返呀。拉丁舞，的士高，古典舞，舞蹈的家族庞大，表面上看拉丁舞，芭蕾舞都是变来变去这几个动作，可是这就需要内行看门道了，像艺术丰富的现代舞，虽然看上去艺术家气息十足，怕是见了前辈还得毕恭毕敬。
小说，戏剧艺术与诗歌，舞蹈艺术该是艺术中的两大门径，一个是和风细雨的农庄，一个是狂风暴雨中咬着玫瑰舞剑的姿态，小说，戏剧是房子，舞蹈是闪电，风中的落花，像绘画，雕塑，电影都应该归于小说，戏剧的这种路子，舞蹈呀，舞蹈，是音乐的私生子，红色的舞鞋在聚光灯下，疲惫但依然傲首挺胸。
